New York, I Love You(我愛紐約)

四年前，法國監製Emmanuel Benbihy炮製了一部《我愛巴黎》，集合了多名導演，組成了十八個以巴黎為背景的短片，然而整體成績非常參差，十八個故事中卻只有6、7個較有可觀性，其餘的均很沉悶，甚至有些故事卻很牽強，完全是為巴黎而巴黎的。現Benbihy再出了一部以紐約為版本，同樣以多位導演各自拍一部份，組成十一部獨立性質的情節，然而今趟此版本的成績則較為提高了。

十一位導演，分別來自中國的姜文、德國的Faith Akin、以色列的Yvan Attal、美國的Allen Hughes/Joshua Marston/Natalie Portman/Brett Ratner/Randall Balsmeyer、日本的岩井俊二、 以及印度的Shekhar Kapur/Mira Nair等。此片跟上次巴黎版有些不同的是，後者明顯是每部完全獨立、沒關連，而前者雖也是各自短片性質，但風格上也甚為統一化。此外，不同的導演，他們各自在紐約每個主要地方去拍一個故事，如Fifth Avenue、Central Park、唐人街、SoHo、Times Square、Brooklyn及市中心等等，而每個故事大多以男女之間的愛情、或者是一般在街上都會發生的事情(如扒手及街上泡妞)，較為寫實化之餘，也容易產生共鳴，從而整體頗為流暢。

此片另一成功之處，就是演員之間的火花，而他們的稱職表現也令人看得頗為投入，像Hayden Christensen/Andy Garcia/Rachel Bilson、Natalie Portman/Irrfan Khan、Orlando Bloom/Christina Ricci、Ethan Hawke/Maggie Q、Olivia Thirlby/Anton Yelchin、Eli Wallach/Cloris Leachman等等，其中個人頗喜歡是Ethan Hawke在街上「聊」Maggie Q的一段上床故事，他是一位作家，而後來她卻對他說是妓女，叫他什麼時候來幫襯較適合，那段簡直看得令人拍案叫絕，過癮非常。此外，另一值得欣賞的，是正在描述那段故事時，之後又巧妙地交代回之前故事的某人物結局如何，而這樣剪接出來效果也頗為暢順，感覺像故事間獨立得來也帶有連貫性。

總括而言，此片是滿意的，至少冷場不多，好過之前的巴黎版本，故更為期待遲些的《我愛上海》，又或者Benbihy應該再拍開一部《我愛香港》便更好(縱使之前本土已出了一部《十分鍾情》，也是同類型的)。

It's Complicated(複雜關係)

Nancy Meyers是近年最為出名的愛情喜劇導演，她的風格都以輕鬆惹笑見稱，且幾乎每部均叫好叫座。她過往作品中，個人最為喜愛的是《What Women Want》及《Something's Gotta Give》，前者幻想化得來很富創意、Mel Gibson也演得生動活潑，後者則是她最為成熟之作、Jack Nicholson跟Diane Keaton之間演出火花。今趟新作同樣是愛情喜劇，以一女兩男之間的三角關係為主，也同樣地拍出水準。

故事描述Jane(Meryl Streep飾)跟前夫Jake(Alec Baldwin飾)已離婚十年，其三名兒女已長大成年，然而一次參加其中一名兒子的畢業典禮時，二人之間突然愛火重燃，從而一直處於偷情關係。其間，Jane又同時愛上一名失婚的建築師Adam(Steve Martin飾)，故引起一段非常複雜的三角關係....。

不論中英文片名，均非常貼題，幾位主角間的愛情關係真的頗為複雜，甚至其前夫因已有另一半，故又要跟前妻偷偷摸摸地相處，然而導演在情節上卻非常清晰，易於跟進，不會因幾段複雜關係而弄致結構上出現混亂，且拍攝風格及Hans Zimmer/Heitor Pereira配樂也較為輕鬆，從而看得舒適的感覺。此外，幾場偷情戲也頗為過癮，尤其Alec Baldwin的鬼馬表情也令人捧腹大笑，其實他之前在劇集《30 Rock》已顯出其喜劇細胞，到今趟此片的表現也演繹得極為可愛討好，是全片中最為突出的一位；Meryl Streep也帶有風騷中年女性的氣質，表現也同樣出眾；Steve Martin實際戲份不多，也不及兩位主角多發揮；相反片中另一較為搶鏡的是飾演未來女婿的John Krasinski，從一次無意間遇見其未來外父外母偷情，既不然讓其女友知道、又要擔心他們的事情發展，其憂慮的表情也帶出喜劇感，很有惹笑效果。

此片唯一美中不足的是，結尾略為草率，但起碼已沒有導演過往的後段拖長來做的弊病。總括而言，此片仍是一部很有可觀性的愛情喜劇，至少看幾位演員演出已足夠。

心魔(At the End of Daybreak)

馬來西亞的獨立導演何宇恆，繼2006年《太陽雨》後另一長片，更請來香港的徐天佑與惠英紅擔任主角，而後者更在台灣金馬獎及香港金像獎中分別贏得最佳女配角及女主角。此外，影片也曾在多個影展中選映，且反應頗佳，故對此片更為期待，而看後感覺導演不論在劇情處理及拍攝手法上，明顯花了不少心思，也是一齣有誠意的華語佳作。

故事描述23歲的德仔（徐天佑飾），在互聯網上認識了未滿16歲的女學生盈（黃明慧飾），二人更多次偷嘗禁果，直至有一天盈的父母在她房內找到避孕丸，終於東窗事發。德仔的母親（惠英紅飾）一直未能接受丈夫移情富有的妹妹，終日酗酒逃避現實、自暴自棄。但她對兒子有極強的佔有欲，甚至願意為他做任何事。盈父母打算舉報德仔與未成年少女發生性行為，德仔母親懇求讓他們私下賠錢了事。盈父母本答應了，德仔母遂向前夫借錢。怎料盈父母收錢後卻出爾反爾要報警。盈偷走去見德仔，德仔和母親之間的緊張關係一觸即發....。

全片明顯屬低成本的獨立製作，敘事手法上非常大膽，多段情節都以暗場交代，沒有畫出腸地加以強調表白之餘，尤其結局的編排，可讓觀眾對片子有思考的空間；另攝影效果一流，除把馬來西亞的景色拍得甚為美觀外，同時也巧妙地以凌厲鏡頭帶出演員間的表情和動作，效果奇佳，也看出導演在拍攝中對自己充滿了自信心。此外，選角恰當，三位主要演員也有出色表現，徐天佑的演技已越見成熟，上次看他在《機動部隊 - 伙伴》演缺乏自信的新丁已有不俗的表現，到今趟擔正演出，在導演的指導下，由前段的反叛、到後段闖禍後的驚慌，均一一演活了起來，且帶有豐富的表情，從而增強了觀眾對其角色性格之了解及投入感；少女新人黃明慧也眼前一亮，演出非常自然，讓人印象深刻；另飾演母親的惠英紅也很絲絲入扣，她本身演技出眾已不用多說，在片中跟徐天佑之間演出火花，尾段在口供房的呆滯表情足以令她在多個頒獎禮中贏得最佳女演員的殊榮。更值得一提的是，惠英紅及徐天佑雖是香港演員，但卻把馬來西亞華僑的神態及口音演繹得似模似樣，從而增強了說服力(其實之前《父子》也同樣是相當成功的)。

其實看獨立影片有一好處，就是可看出導演對影片之用心及所帶出一些主題及訊息，且在毫無商業壓力下，卻能盡情發揮自己的才華，又不用受投資者及監製的諸多限制，從而觀眾又能看到一部有誠意及有地道的作品。無論在什麼地方，間中也應要有些此類小眾電影出現，而不要一味都是商業大製作了。

十部荷里活片的至愛

除港產片外，本人也看過不少荷里活製作的外語片，當中也有很多質素上佳作品。以下的十部(依年份次序排列)是我個人一直以來最喜愛的電影，有些更屬經典及值得推介之作：

《The Shop Around the Corner》(1940) - 名喜劇導演Ernst Lubitsch的經典作，一對男女在同一店舖工作，由本是針鋒相對，但原來是對方互相傾慕以久的筆友，到後來和好、及至最後變為情侶，角色及故事發展非常流暢，是一部看得頗為舒適的小品式電影，之後Nora Ephron的重拍版《You've Got Mail》則大大遜色了。

《Casablanca》(1942) - 除經典歌曲"As Time Go By"百聽不厭外，另印象最深莫過於後段Humphrey Bogart甘願救助自己心愛的舊情人可以跟其丈夫離去，真的是一齣很偉大的愛情片。

《The Sound of Music》(1965) - 歌舞片中之表表者，故事簡單童真，景色怡人、歌曲動聽(尤其最喜歡那首"Do-Re-Mi")，Julie Andrews當年也清新可人。

《A Clockwork Orange》(1971) - 影像出色，劇本震撼，色情與暴力去得很盡之餘，同時也帶有警世作用。此片的影響力極為深遠，也同時奠定Stanley Kubrick的大師級地位。

《Saturday Night Fever》(1977) - 以Bee Gees的一連串歌曲帶起整個劇情，同時也帶起當年的disco熱潮，John Travolta一炮而紅之作，尤其他在舞池solo那段簡直令人拍案叫絕。

《Indiana Jones and the Last Crusade》(1989) - 個人認為此是系列中拍得最好看的一部，其中以Sean Connery飾演的老爸夠風趣搶鏡。但當然，「Indiana Jones」電影絕對稱得上為George Lucas、Steven Spielberg、Harrison Ford的「三劍俠」作品。

《Terminator 2: Judgment Day》(1991) - James Cameron眾多作品中之最佳，也是當年電腦特技中之一大突破，最突出莫過於是液體機械人T-1000的角色設計，而影片另一成功之處是把The Terminator塑造得頗為人性化(也是Arnold Schwarzenegger從影最代表作)。後來《Titanic》及《Avatar》的成功也令他鞏固在荷里活的崇高地位。

《Falling Down》(1993) - Michael Douglas的個人表演，把角色憤世嫉俗的一面演活得入型入格，影片充滿壓迫感之餘也諷刺社會上很多不公平的現象。其中最過癮的是快餐店買早餐那段。

《Heat》(1995) - Michael Mann最出眾的警匪片作品，縱使是以Al Pacino跟Robert De Niro之間的兵賊(或演技)大鬥法為主，但卻拍出寫實感及逼力，其中L.A.市中心的大型鎗戰簡直是世紀經典場面之一，往後有很多導演均以此片作借鏡。

《The Matrix》(1999) - 新穎的特技效果，袁和平的港式武打設計，加上Keanu Reeves的型格造型，從而成為一齣非常潮爆的科幻動作片。

Precious(天生不是寶貝)

此片剛在奧斯卡中，成功奪得最佳女配角及改篇劇本兩大獎，甚至被譽為是真正最佳影片提名的五強之一(其餘四強分別是《Avatar》、《The Hurt Locker》、《Inglourious Basterds》及《Up in the Air》)。此片屬低成本、及幕前幕後是全黑人班底的獨立製作，然而也是一齣非常煽情而又動人的出色佳作。

故事描述紐約一名黑人少女，16歲患有肥胖症的Precious(新人Gabourey Sidibe飾)生於哈林區一個問題家庭，她自幼受到獸父一次又一次強姦，如今第二度懷有孽種，但其母親Mary(Mo'Nique 飾)不單坐視不理，更日夜對Precious施以肉體及精神虐待，視她如奴隸般看待。學校雖然品流複雜，但她憑不俗的成績升上第九班，不過卻有一她重大秘密︰原來是一個目不識丁的文盲。後來由於懷孕被趕出校，她在校長的轉介下入讀特殊學校，雖然前路茫茫，但直覺告訴她這是等待已久的重生機遇。在愛心爆棚的女教師Ms. Rain(Paula Patton飾)以及社工Mrs. Weiss(Mariah Carey飾)的循循善誘下，她於讀寫班重頭學起ABC，走出黑暗悲苦，領會人生的光明、友愛與自信。

其實像Precious這類問題少女的遭遇，在全世界都經常有發生的，什麼無線的《星期二檔案》都講過不少，尤其在於這些貧民區，一定會有類似這些事件的。而導演Lee Daniels以平實的手法去拍攝此類題材，更巧妙地以鏡頭來帶動故事的發展，加上在強而有力的劇本幫助，故整體雖帶有煽情卻不落俗套，甚至會對Precious的悲慘經歷深感同情，更對她的堅強態度值得鼓舞，而作為新人的Gabourey Sidibe也演得極具神似、逼真傳神，縱使在最佳女主角提名中落敗，但可肯定地說她是去年一位最突出的新晉演員；至於飾演暴力媽媽的Mo'Nique更是全片最突出最搶的一位，戲份不多但演得非常入型入格，其投入感程度已不容置疑，在最佳女配角中大熱勝出絕對實至名歸。除她倆之外，另有兩位配角也非常印象深刻，分別是Paula Patton和Mariah Carey，前者演愛心女教師真的美艷得來很討好，後者在不脂粉面的情況下，除差點認不出這位當紅女歌星外，也演活而平實兼有熱誠的社工角色。

此片不論在編、導、演三方面均很有水準，除劇本出色外，更帶有探討社區問題的意味，除了絕對是一齣應該要看的電影外，更明白為何可以擊敗大熱的《Up in the Air》而奪得最佳改篇劇本(個人而言，的確是這部較佳)。

Up in the Air(寡佬飛行日記)

Ivan Reitman本來已是一位非常出名的喜劇導演，拍過不少較為人熟悉的佳作，如兩集《Ghostbusters》、《Twins》、《Kindergarten Cop》、《Dave》、《Six Days Seven Nights》等，但近年他已較少執導，主要當監製居多。不過，其兒子Jason Reitman於近年在電影圈卻冒起得很快，之前執導的《Thank You for Smoking》及《Juno》已頗受歡迎，由於筆者沒看過該兩片，甚至對題材上不感興趣，故不予評論。然而此新作《Up in the Air》(更是兩父子一起監製)，整體縱使看得較為心酸，但同時論劇本上的確是非常有心思的作品。

故事描述Ryan(George Clooney飾)職業為專代一些集團公司炒人魷魚或裁員，更要去全美不同各個的州，即是他每年起碼有三百二十幾天都在空中渡過，只有二十多天在自己家中。顛沛流離的生活，令Ryan的人際關係極度疏離，身邊缺乏愛人與知己…此時，公司突然殺出一位叻女新人王Natalie(Anna Kendrick飾)，他既要帶她周圍出差工作，且同時在旅途上，又遇上一位美艷兼事業型的女神Alex(Vera Farmiga飾)，從而開始想改變其一向的生活習慣...。

此片雖是喜劇包裝，但基本上卻是一齣劇情片，而片中Ryan的職業其實都幾「殘酷」的，既要周圍飛、像居無定所，又要做些吃力不討好兼經常要被人「問候」的工作，之後遇上美女，原以為已找到心中的另一半，可以從此穩定其生活，到最後得出來的結果卻那麼心酸，一切又要打回原形，在某程度上的確很為他可憐，同時又不值Alex那種所為(大姐，玩野咩...唉!!!)。不過，從另一角度去看此片，劇本上明顯是花了不少心思，同時也道出中年男士的心聲，縱使不是大團圓的開心結局，但這樣編排卻令人感到深刻難忘。除了劇情流暢，演員表現也稱職，George Clooney的演技已不用多說，今趟卻把中年的事業型男士的心態一一演活起來，尤其後段的傷感也極其地投入，讓人感動，也是繼《Michael Clayton》後又一表現出色之作；Vera Farmiga的事業型女性也很美艷搶鏡，而Anna Kendrick也很入型入格，且三人之間也互相演出火花，從而增強了影片的可觀性。

個人而言，此片不算出色，但無可否認是一齣頗為不俗的悲喜劇，尤其劇本及演員方面皆交出水準。不過，當看過全片後，也大概知道此片在奧斯卡為何會全軍覆沒，連最大熱的「最佳改篇劇本」也落敗，當然啦....又不是美滿結局，又多麼心酸，通常都不屬評審們的口味吧了。

十部港產片的至愛

筆者觀看電影已逾廿多年，同時也見證港片由80年代輝煌時期、到90年代後的低潮期。縱使近年來的港片佳作已不及往年多，但每年至少仍看到幾部有水準之作。以下的十部，談不上是什麼標準，但卻是我個人歷年來的至愛：

《大隻佬》(2003) - 外表包裝上的商業，但內容則非常另類有深度，大講佛理之餘，也成功地帶出「因果論」主題。韋家輝的劇本非常出色、杜琪峯的導技超卓、劉德華和張柏芝也演得稱職，從而成為近年來港片破格之作。

《PTU》(2003) - 杜琪峯個人風格作品中最傑出及最有故事性之作(本人坦言喜歡此片多於《鎗火》)，黑夜燈光的影像凌厲非常。且任達華和邵美琪在導演的改造下，表現也脫胎換骨。

《男人四十》(2002) - 岸西的深情劇本，在許鞍華的處理下，充滿著文學色彩。張學友和梅艷芳更難得地在鏡頭前卸妝，演出真情兼有平實感，另林嘉欣初次演出也眼前一亮。

《天若有情》(1990) - 名義上是杜琪峯監製、陳木勝導演，但全片卻帶有前者濃厚的個人情懷及煽情風格。劉德華的華弟形象深入民心，吳倩蓮演出也一鳴驚人，是江湖愛情片中之經典。

《重慶森林》(1994) - 絕對是王家衛的代表作，兩段故事分別在劉偉強和杜可風的攝影下，各自拍出不同影像風格及都市感覺，梁朝偉和王菲的輕柔演出也令人難忘。

《非常突然》(1998) - 此片是銀河映像初期作品中，劇本最為精彩的一部。精警的對白設計，結局編排「非常」震撼，「突然」得來完全殺個觀眾措手不及，韋家輝的創作力果然厲害﹗

《三更之回家》(2002) - 陳可辛之前拍《甜蜜蜜》已非常出色，屬經典之作。而現此片不論在劇情、格調及營造氣氛等方面，均比前作更為成熟，同時也是黎明從影以來之最佳演出。若不是片長只有一小時，絕對有資格贏得那年金像獎的最佳電影。

《至尊無上》(1989) - 王晶除擅長拍「無厘頭」笑片外，間中也會拍些很認真的劇情片，此片當年不單開創了賭片的先河，劇本結構及製作方面也更見用心，譚詠麟與劉德華之間也演出火花。

《家有囍事》(1992) - 賀歲片中的表表者，尤其周星馳跟張曼玉的一招「巴黎鐵塔反轉再反轉」已令人拍案叫絕。自此以後，每年春節期間都例必要開來看的影碟。

《2046》(2004) - 作為王家衛的60年代三部曲之完結篇(前兩部是《阿飛正傳》及《花樣年華》)，此片可說是拍出懷舊華麗的感覺。梅林茂的配樂悽美動聽，梁朝偉跟章子怡及王菲的關係、以及木村拓哉在未來列車等那幾段，均頗為動人。縱使很多影迷對此片有意見，但我個人卻實在非常喜歡片中的氣氛。