加拿大導演Denis Villeneuve，其電影風格總是較為灰暗，之前拍的法語片《Incendies》，整體成績不俗，還在奧斯卡獲「最佳外語片」提名。然而到了荷里活拍攝其首部主流製作《Prisoners》，卻明顯看出他不慣荷里活的模式，故感覺其導技表現有點力不從心。到了今趟此新作《Enemy》，是他回到加拿大拍攝的低成本製作，仍是英語對白，找來Jake Gyllenhaal再度合作，縱使是撲朔迷離，但個人而言，此是他的三齣作品中，最好看的一部。
故事描述Adam(Jake Gyllenhaal飾)，在大學任教，已有一位同居女友Mary(Mélanie Laurent飾)。但在一次看影碟時，發現片中有一位臨時演員，其樣貌居然跟他一模一樣，經在網上調查後， 知道他名字叫Anthony，於是Adam便想辦法找他相見。然而當雙方見面後，不單並非如想像中那樣，甚至反過來被Anthony控制，要跟Adam掉換身份和生活，到最後....。
全片只有90分鐘，節奏緩慢，實驗味濃，非主流類別。然而Javier Gullón編寫的劇本卻相當精明，劇情是較為複雜，但勝在每個情節間也交代得頗為清晰，只要留心地觀看，是不難跟進，並帶有思考性。此外，Denis Villeneuve今趟在沒有荷里活主流製作的束縛下，其導技表現明顯能揮灑自如，拍出自家風格，並利用淡黃式的攝影效果，來帶出片中的陰暗及懸疑氣氛，再加上Danny Bensi/Saunder Jurriaanns出色的配樂，從而令影片沒甚冷場。
Jake Gyllenhaal上回在《Prisoners》飾演警探，縱使戲份甚多，但論角色實屬第二男主角，且沒太大發揮，而今趟跟導演再度合作，終於擔正演出，並分飾兩角，一正一邪，即使兩角之間的性格頗為極端 - Adam的納悶、Anthony的邪氣 - 但他卻能一一演活起來，把兩者之不同性格掌握得恰到好處，演繹得非常出色之餘，更發揮得淋漓盡致。此外飾演Adam女友的Mélanie Laurent、及飾演Anthony的懷胎太太的Sarah Gadon，前者時尚美艷、後者簡單樸素，即使她倆的戲份不多，但同樣留下深刻印象。
影片的結局出人意表，甚至是有點摸不著頭腦，能否接受則見仁見智。然而題材本身頗有創意、導技有張力、Jake Gyllenhaal演出也非常精彩。同是加拿大製作，此片是比《Incendies》更為art-house，但也是一部難得地拍出水準的小眾佳作。
去年，有兩部以一人獨力飄浮求生為題的電影，分別是《Gravity》及《All is Lost》。前者是太空飄浮，一開始已描述全隊員意外喪失後，只剩下一位女主角作獨腳戲，看她如何從太空降落地球時的求生過程，屬科幻大製作，除票房大賣外，且在奧斯卡十項提名中贏了七項(包括最佳導演)；至於後者則是海上飄流，完全只有男主角一人作獨腳戲，低成本製作，上映時票房欠佳，且在奧斯卡只有一項最佳音響剪接提名，縱使遭受忽視，但個人而言，此片其實才是難得有誠意兼有心的佳作。
故事描述男主角Robert Redford，獨自在遊艇中出海時，不幸遭棄置的大貨櫃碰撞，隨即慢慢地沉沒，他不斷地設法求救，但可惜在一片汪洋大海中，完全沒有船隻經過，而日子一天一天地過去，其糧食已逐漸減少，他也越來越感到憂慮，最後....。
影片完全只有一位演員，場景也只是一片海洋，且非常靜態，甚至只有不超過五句對白（開場主角幾句獨白、及中段的一小句Help、SOS等那些），基本上完全只看他在海上如何努力地求生。然而，身兼編劇和導演於一身的J.C. Chandor卻非常稱職，劇本簡單得來描寫得細緻有力，另導技也相當不俗，可以把原本是非常沉悶的題材，拍得甚有張力，一氣呵成之餘，甚有追看性；還有攝影也非常出色，把海洋一帶拍得頗為美麗。
Robert Redford除了是一位出色的導演外，也是一位出色的演員，從過往看他演出的電影，如《The Sting》、《Indecent Proposal》、《Up Close & Personal》、《The Horse Whisperer》（也是他自導自演作品中最出色的一部）、《Spy Game》及《An Unfinished Life》等等，均有非常好的表現，演技出眾，甚至可以帶起全片的可觀性。而今趟也不例外，全片只有他一人，完全是他的個人舞台，沒有什麼對白，都是看他的表情、及在遊艇／浮生艇中如何生存，但從他在片中的表現實在出色得沒話可說，演活了徬徨無助的心情，內心戲演得很到肉，在觀看時也不斷替他憂慮和擔心，另更難得的是，縱使他已７７歲高齡，卻還可以應付片中的高難度動作，真的是寶刀未老，故替他在奧斯卡沒有獲影帝提名而感到不值。
作為一齣低成本的小眾電影，資金有限、沒有特技、沒有３Ｄ，但幕前幕後各方面均帶有水準，有誠意及很用心地拍出這部簡單而又好看的災難片，還帶出「永不放棄」那種精神。即使在上映時備受忽略，但個人而言，此片實在好過一些毫無誠意的大製作。
年輕歌手麥浚龍，在娛樂圈浮沉多年，一直半紅不黑，後來便專注拍片，至去年在日本恐怖片大師清水祟的支持下，作了首次自編自導，找來一眾在八十年代較有名氣的幾位演員，以當年的一系列的港產殭屍片致敬，並加入了新穎的電腦特技效果，從而拍出一部殭屍片的水準之作。
故事描述影星錢小豪(錢小豪飾)，在80年代紅極一時，但自過氣後，一直生活潦倒，妻兒也離去，獨自住了屋邨凶宅單位『2442』居住，本打算在凶宅內了結自己的生命，但卻遇上一些改變他命運的人，例如隱世的末代天師阿友(陳友飾)、有家歸不得的神經楊鳳(惠英紅飾)、表面樂於助人的屋邨師奶梅姨(鮑起靜飾)等。期間，梅姨夫冬叔(吳耀漢飾)因意外去世而變成了殭屍，後更肆虐殺人，小豪與阿友再次面對兇猛殭屍襲擊，便設法合力降服他....。
首先，影片劇本是有點散亂，結構上不夠完整，部份情節交代得有點模糊。然而，作為首次執導的麥浚龍，其導技表現卻相當不俗，拍得有板有眼，明顯很用心地拍攝一齣擺明向八十年代的殭屍片致敬，影像豐富，除了血肉橫飛之外，更拍出恐怖的驚慄效果，看得過癮非常。此外，尾段人與殭屍之間的打鬥，黃偉亮的動作設計也花了不少心思，還有攝影及音樂也帶出影片的深沉感覺。
一直以來，總覺得錢小豪演技普通，談不上的出色演員，以前看過他演出的電影及電視劇，但沒有一齣是印象深刻，在影圈成就也屬一般(其弟錢嘉樂則好好多)，然而今趟擔正演出，難得地看他演出投入，且演活了過氣演員落泊潦倒的一面，內心戲有層次得來表情豐富，個人認為是全片演得最好的一位。另外，幾位資深配角也演得非常稱職，像陳友、鮑起靜、惠英紅、吳耀漢、盧海鵬、及鍾發等。而他們的一眾演出，也令影片生色不少。
筆者承認過往對麥浚龍存有偏見，覺得他只是像一般年輕藝人般，毫不認真只顧玩樂度日。但看了他拍此片的成績後，即使仍不認為他會在香港電影金像獎的「新晉導演獎」中勝出(論表現，理應是黃修平的《狂舞派》較好)，但至少看出他對拍片的認真和用心態度，已是值得鼓勵了。
