Birdman(飛鳥俠)

墨西哥導演Alejandro González Iñárritu過往的作品，風格均較為灰暗沉重，像《21 Grams》、《Babel》及《Biutiful》等如是，但那三齣全是傑出之作。到今趟他一改以往風格，轉而拍了這部帶有諷刺意味的黑色喜劇，以一位過氣演員由盛轉衰，再為自己的事業翻身為題，拍攝手法獨特，但同時是一部非常優異之作。

 

故事描述Riggan(Michael Keaton飾)，曾經憑「Birdman」一角成為大明星，可惜往後卻無以為繼，其事業一沉不起，只淪為四線百老匯舞台劇的小角色。徹底過氣的他，為了重拾往昔榮耀，便計劃自編自導自演一齣舞台劇，希望挽回其地位，卻慘遭女兒Sam(Emma Stone飾)潑冷水，同劇的男主角Mike(Edward Norton飾)更跟他針鋒相對，最後他的命運如何....。

 

此片有一獨特之處，便是導演的拍攝手法，全片兩小時，幾乎像是一個全長鏡頭來拍攝，即是由劇院裡的小化妝間、到後台、表演台、走廊、天台、及街外等，都是一鏡頭直去地拍，只到後段才有些分鏡而已。而更厲害的是，說是長鏡頭，但局部一些像日/夜之間的場景，實際是以剪接效果來修飾，然而當觀看畫面時，卻是像一連貫直去，完全看不出有被間斷的感覺。這樣長鏡頭的拍攝手法，難度極高，除了要考驗導演的功力，幕前幕後也需要作充份的準備和配合，如眾演員要在有限時間內更換衣服兼背熟十多頁台詞，幕後也要在有限時間內更換場景，又要安排很多臨記觀眾等等，然而整體卻配合得天衣無縫，計算準確之餘，且很有像觀看舞台劇的感覺，不單顯出其導技的超卓，同時也要讚嘆一眾團隊的充份合作和專業程度。此外，劇本方面也非常出色，橋段精明，對白精警，帶有抵死幽默。另「飛鳥俠」的造型突出，中段Michael Keaton在空中飛翔的一幕，攝影和特技效果也很凌厲；還有Antonio Sanchez的打鼓配樂，也令影片充滿朝氣。

 

對於Michael Keaton，其代表作就只有廿多年前拍Tim Burton的兩集《Batman》，然而之後卻無以為繼，沒有什麼演出之作，然而今趟在此片中擔正，其角色Riggan多少帶有他的寫照，遭遇卻很類似，或許是這樣，故他此片中的演出，可說是全情投入，不論造型及表現均非常突出，演得很生猛，發揮得很淋漓盡致，其中最過癮便是他只穿內褲在街上奔跑的一幕，再加上他的演出已備受各方面的好評，故希望他能憑此片鹹魚翻生。另Edward Norton一向好演技，而他在此片雖是配角，也同樣地突出搶鏡，還有他跟Michael Keaton之間也很有火花，其中他倆在水衣間打架一場，搞笑得來也是最為好看。還有Emma Stone、Naomi Watts、Amy Ryan、Zach Galifianakis等人也有非常好的表現。

 

筆者一直都認為，Alejandro González Iñárritu是墨西哥導演中，最出色的一位，欣賞其獨特拍攝、影像及說故事手法，縱使他的影片均屬非主流類別，但觀看他的作品都總有一種很意想不到的感覺。對於這部作品，其長鏡頭效果甚至比去年的《Gravity》(同是墨西哥導演的Alfonso Cuarón，而兩片更是同一位攝影師Emmanuel Lubezki)更為出色，不過卻真的需要在戲院中作全神貫注地觀看，留意影片的拍攝手法，絕對是一次非常難忘的觀影體驗。

 

最後，個人很希望此片會在明年奧斯卡中獲多項提名，至少應該要有：最佳電影、導演、原著劇本、男主角(Michael Keaton)、男配角(Edward Norton)、攝影、剪接、配樂、視覺效果等等。

河上變村(Flowing Stories)

三年前，曾翠珊執導的獨立電影《大藍湖》，在「溫哥華國際電影節」上映，但奈何因時間遷就不來，故最後要在影碟補看，才不致錯過這部充滿感情兼帶有鄉村地道色彩的佳作。到今年，她拍了一齣紀錄片《河上變村》，同樣在溫哥華電影節中放映，但這次終於能抽空觀看，從而不會錯過這部同樣是充滿風味的好電影。

此片跟前作一樣，同樣以蠔涌村為題。據導演所說，她原來就是那裡長大和生活，自她拍完《大藍湖》後，便有構思拍這部紀錄片，更邀請了她的同鄉劉氏一家作主要訪問，而有些已移居法國及英國很久，故特地遠赴兩地探訪他們，以他們一家的角度去了解蠔涌村的生活、特色和習俗，特別是每十年一度的太平清醮，看看他們是如何慶祝及熱鬧情況。

由於導演是當地居民，故對此環境非常熟悉，也明顯看出對此地方很有情意結，也看出她很用心地去拍攝這部紀錄片，希望觀眾從此片中，對那地方有深入了解。從拍攝的角度中，她把當地的村屋及周圍環境拍得很山明水秀，唯美的攝影及配上柔和的音樂，從而讓人有情懷的感覺。

不論是《大藍湖》及《河上變村》，同樣是由香港藝術發展局資助，同樣以蠔涌村為背景，同樣是低成本的獨立製作。不過，最重要的是，兩者同樣是一齣非常有誠意的正宗港片佳作。

Gone Girl(失蹤罪)

首先，筆者並非David Fincher的粉絲，嚴格來說本人是只喜歡他近期的《The Social Network》及《The Girl with the Dragon Tattoo》而已，之後他便跟Kevin Spacey合作製作劇集《House of Cards》，直至今年才重回電影，拍攝這部由Gillian Flynn的同名小說改編的電影版，也成為今年的一齣非常強的黑色懸疑片。

故事描述一對夫婦Nick和Amy(Ben Affleck、Rosamund Pike飾)，一直被看似是模範夫婦，但當他倆在結婚五週年時，Amy突然失蹤，Nick便報警求助。然而在調查期間，警方卻認為Nick的殺妻嫌疑最大，當外間大部份人均認為他的殺妻兇手時，背後的真相也一幕幕地展現眼前....。

此片的原著小說作者Gillian Flynn，同時擔任電影版編劇，也是她首次編寫劇本，並以時空交錯的形式去說故事，然而不論在劇情編排及分場等各方面，均很細緻流暢，且橋段精明，由起初調查獲Amy失蹤、到Nick被懷疑是兇手、再後來發現有很多不為人知的事實和真相也逐一呈現出來，加上出人意表的結局，故真的看得甚為驚訝。除了劇本出色外，David Fincher的導技手法也是一絕，以其一貫的黑色風格，不單把Amy的神秘面紗揭開，且在片長149分鐘內，即使都是以劇情推進為主，只有少量的性愛及血腥場面，但卻拍出緊張懸疑氣氛，帶有追看性，加上Trent Reznor/Atticus Ross的低沉音樂作配合，從而沒甚冷場。

本人一向對Ben Affleck的印象麻麻，他導技是不俗，但論演技則不敢恭維，然而今趟他在片中的表現卻出奇地不俗，把丈夫一角被冤枉無奈演繹得很有情感，感覺很自然順眼，起碼不像過往演出的電影般總是毫無表情零演技。至於Rosamund Pike的反派角色則是最為出眾，表面裝作楚楚可憐，實則是充滿陰謀及報復心態的女人，其心理變態程度完全像當年《Fatal Attraction》裡的Glenn Close，同樣演繹逼真得令人心寒，毛骨悚然，印象深刻。

總括而言，此片不但是David Fincher又一傑出之作，且編劇Gillian Flynn及女主角Rosamund Pike的表現也非常突出，希望他們三人明年能在奧斯卡的提名名單上出現。

曖昧不明關係研究學會(Uncertain Relationships Society)

年輕女導演麥曦茵，於2008年得到曾志偉資助，拍了其首部獨立作品《烈日當空》，成績一鳴驚人，手法大膽，把一班暴風少年的心態一一呈現出來，且針針到肉，拍得很有爆炸力。奈何之後拍了兩部主流電影《前度》及《Diva華麗之後》均失望非常，不但成績欠佳，且明顯看出她不慣主流製作模式。而今趟此新作，原先是為香港電台製作的《獅子山下2014》其中一系列，可以說是電視電影，在網上及電視台播放，然而她卻能有機會剪輯為導演版，在今年的「香港夏日國際電影節」及「溫哥華國際電影節」中放映，而筆者是在後者中觀賞。而看後第一感覺是，這部才是她的真正電影。

影片是以2008至2013年期間的一班男女之間故事為骨幹，也貫穿劇中除了講述各種男女曖昧關係，兄妹、友誼...等等，像林逸民(梁曉豐飾)和李寧(王敏奕飾)在中學已是同學，到出來工作後也一直保持聯絡，但二人其實早已戀上對方，唯始終沒有表示。李彩華(黃溢濠飾)跟李寧也是同學，更曾一起合作畫話劇佈景，後來他在髮廊工作後便與老友攝影師何葉(林耀聲飾)同居。另還有林逸民跟契妹嘉敏(江嘉敏飾)的關係、嘉敏跟男友梁瑋安(盧鎮業飾)之間的離離合合等等，最終各人的結果是....。

縱使同樣是麥曦茵的年輕電影，同樣是一班年輕新演員主演，但由於是香港電台的《獅子山下》系列，故不論劇情、意識及對白等各方面均較為健康，完全不像她的前作《烈日當空》般那麼多不良意識。全片不斷以時空交錯形式來描述各人從中學唸書到出外工作後，大家互相友好及暗戀對方的曖昧關係，然而剪接方面卻非常出色，幾段時空均交代得頗為清晰，容易跟進劇情及了解各人間的性格和關係。此外，攝影和配樂也令影片帶有清新和都市愛情感覺，還有我個人非常喜歡和印象深刻的，偏偏便是片中林逸民說的所謂「爛廣告歌曲」《Lemon》，嚴格來說是一首簡單得來而帶有朝氣活潑的好歌曲，完全不爛。

片中各人均有非常好的表現，且看出他們都很投入地演出，其中個人認為最出眾的，是梁曉豐及王敏奕。前者之前在《魔術男》已有很好的表現，而今趟飾演有理想的音樂人更演得頭頭是道；而後者更不用說，是眾演員中最有名氣及最被看好的一位。不過，那些都不重要，最重要的是，他倆在片中的曖昧關係，是全片最為好看和動人的。

無可否認，麥曦茵是一位很有心的導演，且看出她對電影是充滿熱誠。然而從她的四部作品中，明顯看出她較適合拍低成本獨立製作，且這類電影對她來說，比拍商業主流片較有發揮。

黃金時代(The Golden Era)

導演許鞍華與編劇李檣，上次合作的《姨媽的後現代生活》，整體成績不俗，尤以斯琴高娃和周潤發的演出實在精彩非常。今趟許鞍華和李檣二人再度合作，拍了一部以國內女作家蕭紅的一生傳記故事，規模及野心明顯大了，但也是一齣非常有戲味的文學片佳作。

故事描述蕭紅(湯唯飾)出生於哈爾濱，因年青時跟初戀男友私奔而與家人決裂，後來其男友卻離開了她。之後結識了另一文人蕭軍(馮紹峰飾)，繼而結婚，期間一起共過患難，奈何兩人最後還是分開。然而，她因得到魯迅(王志文飾)的賞識，從而有機會出書及踏上作家之路....。

首先，真的要佩服編導二人的勇氣，夠膽拍一齣接近三小時兼以民初為題的文學劇情片，節奏非常緩慢，完全是挑戰觀眾的忍耐力。然而，李檣編寫的劇本非常完整，把蕭紅的一生的遭遇描寫得頗為詳盡和細緻，甚至很流暢，再加上許鞍華的導技功力，不但拍出三十年代的風貌，也令影片平淡樸素中帶有濃厚的戲味，當然王昱的攝影及Eli Marshall配樂也功不可沒。若然願意肯花精神和心機去觀看的話，縱使三小時片長其實是毫不沉悶的。

過往在許鞍華的電影世界裡，女主角均佔一席位，且有很大發揮兼在電影獎項中贏得影后殊榮，像《女人四十》的蕭芳芳、《千言萬語》的李麗珍、《姨媽的後現代生活》的斯琴高娃、《天水圍的日與夜》的鮑起靜、及《桃姐》的葉德嫻。而今趟也不例外，此片明顯以湯唯飾演的蕭紅為重心、由頭帶到尾，而她一向好演技，今趟的表現也實在出色得沒話可說，不單把其角色的特質捕捉得非常精準，演出不慍不火兼充滿情感，發揮得淋漓盡致，從而令角色帶有靈魂。另馮紹峰名義上是男主角，表現也不俗，惟戲份不多，發揮上還是有局限。至於王志文飾演魯迅、朱亞文飾演端木蕻良、及黃軒飾演駱賓基等也演得甚為稱職。

從此片可看出，編導方面明顯很大野心，要拍一齣史詩式的文學家傳記片，近三小時片長以文藝見稱，節奏慢拍，尤其對於主流觀眾來說，未必受得住。不過，以戲論戲，不但是水準之上，且對於許鞍華與李檣合作的作品中，個人認為甚至比前作更勝一籌。

Begin Again(一切從音樂再開始)

愛爾蘭導演John Carney，於2007年拍了一部獨立音樂影片《Once》，大膽起用非專業演員Glen Hansard和Markéta Irglová擔任男女主角，結果成績一鳴驚人，當年上映時大受歡迎，而片中歌曲《Falling Slowly》更在奧斯卡贏得「最佳歌曲」殊榮，不論影片及歌曲現已成為經典，也是筆者那年的十大之一。現在，他轉到荷里活發展，拍了首部美國片，以紐約為背景，同樣是音樂為題的劇情片，縱使整體不及前作出色，但仍屬可觀之作。

故事描述過氣音樂製作人Dan(Mark Ruffalo飾)，自被唱片公司炒掉，生活潦倒，在一次在酒吧裡，偶然遇上剛與歌星男友分手的Greta(Keira Knightley飾)，她在台上唱歌，其歌聲吸引了他，便找她合作，幫她出唱片，更找來一班志同道合的音樂人組樂隊，一起在大廈天台及街上唱歌錄音。期間Dan與Greta不斷地互相扶持，彼此開始了微妙關係....。

此片跟前作是很同類型，除了同樣是John Carney自編自導外，甚至故事題材及拍攝手法也是同一方程式，只是由愛爾蘭搬到紐約而已。不過相比前作，今趟的劇情則較為豐富，其中導演開始以時空交錯的手法來分別描述男女主角的遭遇和過去，其敘事及剪接技巧均非常暢順，之後的一大班人在街上打band唱歌錄音，則拍得有活力，除了歌曲好聽外，同時也帶有生氣，並帶出紐約的地道文化。此外，人物間的關係描寫得非常出色，Dan與Greta的曖昧關係固然細膩，另Dan跟前妻及女兒之間的關係、Greta與前男友Dave的關係、以及Greta跟好友Steve的友誼等，均印象深刻。

Keira Knightley是此片除了演出外，還要彈結他唱歌，論唱功實屬一般，聲線不甜美，但整體唱歌表現則尚算可以(起碼不算難聽)，然而若說到演出方面，卻是非常出色，討好得來內心戲演得充滿情感、很深入。至於Mark Ruffalo飾的倒霉製作人也很入型入格，很入戲很到肉，演得很神似。飾演紅歌星Dave的Adam Levine，縱使戲份不多，但論唱功卻是最好的一位。另幾位配角的表現也非常稱職，如飾演Dan的女兒Hailee Steinfeld、飾演唱片公司的總裁Mos Def、飾演Steve的James Corden、及飾演Dan的前妻Catherine Keener。

縱使是John Carney的首部荷里活製作，有卡士，但仍屬低成本的獨立製作。當然，整體不算是出色，也未必會像《Once》般成為經典，但劇本有心思、導技有水準、及演員表現佳，故仍是一部很有情感的音樂劇情片。

The Lunchbox(美味情書)

 筆者承認沒怎樣看過印度片，即使之前看過而又非常欣賞的《Slumdog Millionaire》及《Life of Pi》，也只是以印度為背景的美國片而已。而今趟此新作，則屬小品式類別，之前已在多個亞洲電影獎中贏了一些獎項，像最佳導演、劇本、男主角及男配角等那些。而影片本身，的確是一齣感覺良好的不俗之作。

 

故事描述一名太太Ila(Nimrat Kaur飾)，每天都準備午飯盒，由專人送到其丈夫的公司裡，但因送餐員把她的飯盒誤送到一位即將退休的公務員Saajan(Irrfan Khan飾)，從而開始他倆之間的筆友關係，雖只是書信來往，但卻能彼此互相了解....。

 

此片是Ritesh Batra的首部自編自導之作，作為其首部作品，可說是一鳴驚人，由去年在康城影展、到亞太影展、及香港的亞洲電影大獎中，均有非常好的成績，甚至在各地上映均叫好叫座，深受影迷歡迎。事實上，影片的確不俗，即使以筆友為題已不算新鮮，但以午飯來帶出人與人之間的關係，出來效果的感覺很清新，而劇本也寫得頗為細膩，不但寫得用心，也帶有靈魂，縱使男女主角間只有書信來往，但也帶出兩者之間的微妙關係；另導技也有功力，將一部本來很平淡的小品題材，拍得很生動，不沉悶之餘，也看得舒適。

 

Irrfan Khan是當今最出名的印度演員，也參與過一些荷里活的製作，其中最為人熟悉的，就是在《Life of Pi》中飾演成人Pi，戲份不多但印象深刻，而今趟他在此印度片中擔正飾演即將退休的公務員，寡佬一名兼要化老妝，而他不單演得入木三分，內心戲演繹很有神髓，其眼神也帶有靈魂，演出自然，演技精湛。而女主角Nimrat Kaur也演出不俗，縱使她跟男主角之間沒有對手戲，但兩人之間仍有火花。至於飾演新晉公務員的Nawazuddin Siddiqui則帶有輕鬆幽默的表現，頗為搶鏡。

 

總括而言，此片雖不算是今年最佳影片，但作為首次執導長片的新晉導演來說，成績已非常優異，再者看這類清新而又簡單的小品電影，雖是外語片，但感覺舒適兼有味道，總好過看一些虛有其表的荷里活特技大製作吧。