2011年7月26日 星期二

惡人(Villain)


去年《惡人》在日本上映時,其受歡迎程度跟《告白》可謂不相伯仲,甚至在年初的日本電影大獎時,兩片可說是拼得你死我活,結果《告白》奪得最佳電影、導演及編劇等成大贏家,而《惡人》則贏了最佳男主角、女主角、男配角及女配角等所有演員獎項。當然,《告白》絕對是去年日本片中的高水準佳作,而《惡人》同樣是一齣頗有可觀性的水準之作。

故事開始是描述一名女保險經紀被網上認識的男子殺害,警方和受害者的家人一直圍繞交友網追查兇手下落,並已鎖定建築工人清水祐一(妻夫木聰 飾)為嫌疑犯。後來祐一在網上認識了在西裝店裡當店員的光代(深津繪里 飾),並一見面便發生了關係,並彼此深愛對方,最後便一起亡命天涯....。

單看片名,像是一齣血腥暴力片,但看後卻原來是一部逃亡愛情片,並以劇情為主。然而,導演李相日卻把故事處理得頭頭是道,全片140分鐘,由開始女保險經紀以暗場方式交代遭人殺害、再描述祐一跟光代由結識至相戀到逃亡、再交代原來祐一是意外誤殺該女經紀、到最後祐一的命運,從情節編排到分埸等方面,均頗為清晰流暢,縱使節奏有點緩慢,但只要帶有耐性觀看的話,便會發現是有追看性,不單有亡命鴛鴦的愛情線,並同時帶有懸疑性質,加上久石讓的柔和配樂,從而令影片帶有深情及可觀性。

片中飾演男女主角的妻夫木聰及深津繪里,同樣演得出色,尤其前者的金毛髮型更非常突出,說真他其實不是「惡人」,而是性格較為單純的「罪人」,他不是什麼反派,只是因意外地誤殺死者,逃避責任而弄致泥足深陷,而他把角色演繹得非常投入,很有說服力。另深津繪里也演活對愛情單純的一面,純樸得很自然,且她跟妻夫木聰之間也演出火花。除他倆之外,全片另一搶鏡的是飾演祐一祖母的樹木希林,除好跟妻夫木聰之間有默契外,她的幾場個人獨腳戲,其出神入化的演技,簡直精彩非常,故贏得「最佳女配角」是實至名歸。

縱使此片跟《告白》屬不同片種,若作比較實在不太公平。然而論兩片質素,同樣是編、導、演三方面均出色有水準,是各有各好,故都是值得留意之作。

2011年7月6日 星期三

十位喜愛的荷里活導演

自荷里活開發電影事業的百年來,便不斷地出了很多有名氣的導演,有些是已故的大師級、有些是殿堂級大導演、或有些雖未去到該崇高位置,但因拍出來的水準及票房成績均不俗,故不但能令影迷們津津樂道、印象難忘,至少每逢他/她的作品出現,都會有一定的捧場客,從而奠定其荷里活的地位。

以下列出的十位導演(排名不分先後),都為筆者所喜愛和欣賞,並選出他(她)們的幾部我個人喜歡的作品作為推介:

- Stanley Kubrick : A Clockwork Orange, The Shining, Eyes Wide Shut

- Ernst Lubitsch : The Shop Around the Corner, The Merry Widow

- James Cameron : The Terminator, Terminator 2, True Lies, Titanic, Avatar

- Alfred Hitchcock : Psycho, Rear Window, The Birds

- Michael Mann : Heat, The Insider, Public Enemies

- Nancy Meyers : What Women Want, Something's Gotta Give, It's Complicated

- Tim Burton : Edward Scissorhands, Batman Returns, Big Fish, Charlie and the Choclate Factory

- Ridley Scott : Alien, Matchstick Men, American Gangster

- Chriostopher Nolan : Insomnia, The Dark Knight, Inception

- Steven Spielberg : E.T., Indiana Jones and the Last Crusade, Jurassic Park, Minority Report, Catch Me If You Can, The Terminal

2011年6月28日 星期二

Larry Crowne(來佬奇緣)


1996年,Tom Hanks自導自演了一部音樂劇情片《That Thing You Do!》,以四位年青樂隊成員為題,縱使當年票房欠佳,但影片本身其實不俗,小品式得來頗輕鬆,歌曲動聽。到十五年後的今天,他才推出第二部自導自演作品《Larry Crowne》,是屬小品愛情喜劇,整體雖不算出色,但仍是賞心悅目之作。

故事描述Larry Crowne(Tom Hanks飾)自海軍退役後,一直任職大型百貨公司,是一個受下屬歡迎的小主管;可惜,金融海嘯兼學歷原因令他導致被裁退。沉重的住屋貸款和不明朗的前景,令他決定重返校園,自我增值。婚姻失敗、意志消沉的女講師Mercedes Tainot(Julia Roberts飾),與超齡學生Larry相遇,竟然擦出意想不到的火花。朝氣蓬勃的年輕新朋友,更為他倆帶來全新的生活態度…

影片明顯以兩、三年前的金融海潚時期作為骨幹,主角一開始已被公司裁退,之後便描述他的如何面對生活困難、到決定返回學校自我增值等過程,這前半小時的情節處理顯然較慢、支線有點散亂兼拖長來做,但幸而到中段過後便漸入佳境,情節變得暢順之餘,也開始集中描述男女主角如何由學校相識、到慢慢亙相了解、從師生關係至變為情侶,整個發展過程尚算有紋有路,且局部情節帶有幽默笑料,故縱使劇情頗為淡薄,然而公式化得來卻不帶沉悶,再加上皆大歡喜的結局,總算是看得開心。

不過,全片最好看的還是演員方面,其中以Julia Roberts是全片演得最好的一位,其角色不單有所發揮,且感覺上非常美艷照人,並帶有當年《Pretty Woman》的風采,再加上她今趟是第二次跟Tom Hanks合作(對上一次是《Charlie Wilson's War》),彼此間仍演出火花。除此之外,其餘一些配角,如鄰居黑人Cedric the Entertainer、年輕黑人同學Gugu Mbatha-Raw、以及經濟科教授George Takei等均頗為搶鏡,且大部份的笑料均由他們而發,從而增添了可觀性。反觀Tom Hanks,或許他要同時兼顧導演工作關係,故未能把其中年「阿佬」角色演繹得揮灑自如,整體上他算是演得恰如其分,似模似樣,但卻並不突出,唯都好過他演Robert Langdon(即《The Da Vinci Code》)一角而已。

總括而言,此片雖算不上特別出色,但起碼有板有眼,劇本普通,但演員出色,若在小品式愛情喜劇角度、及以新晉導演的表現來說,整體成績已可收貨。不過.....唯從影片中可看出的,就是Tom Hanks明顯適合當演員多於導演。

2011年6月23日 星期四

The Illusionist(幻象師)


2003年,法國導演Sylvain Chomet拍了首部動畫電影《The Triplets of Belleville》(瘋狂約會美麗都),一鳴驚人,不單動畫生動,且祖母的角色設計也非常突出,人性化之餘也頗為感人,是法國動畫片中之佳作。時隔七年,他終於拍出此新作《The Illusionist》,同樣是以人物間的描寫,不論畫工、故事、音樂等各方面均有水準和有心思的。

故事描述一名法國魔術師,一次在蘇格蘭小鎮,結識一名英國女子,繼而一起到英國生活,租住一間酒店。然而他為了維持生計,便到車房打工,但奈何生活潦倒,他的才華不獲被賞識,該女子後來更認識了一名男子,結果.....。

此片是法國跟英國合資的,片中的風格跟導演前作一樣,傳統的2D動畫,故事簡單直接,對白不多,然而卻勝在夠簡潔,人物間有感情,畫工樸素得來卻很自然美麗,並帶有歐洲式的藝術感。此外,Sylvain Chomet除了負責執導外,更同時包辦劇本、音樂及剪接等幕後工作,而片中的人物動畫夠生動活潑,聲效響亮清晰,音樂及歌曲頗為動聽,其中主題曲《Chanson Illusionist》更聽出耳油。另剪接效果也乾淨俐落,令影片在短短80分鐘內把故事發展得一氣呵成,從而看得有投入感。

此外,故事簡單得來是帶出意思,導演藉著兩位主角的性格和際遇,去諷刺現今社會現實的一面,魔術師為藝術理想而弄致生活潦倒,女子也因他的落泊而跟隨另一男子去了。縱使結局較為無奈,卻反映出興趣(或理想)與現實之間有時是真的不可相提並論。

總括而言,影片整體是出色的,縱使在奧斯卡的「最佳動畫片」候選中敗給《Toy Story 3》,但個人認為此片成績實在更勝一籌。個人而言,美國有Pixar、日本有宮崎駿,那麼Sylvain Chomet則應該是法國代表了。

2011年6月20日 星期一

Midnight in Paris(情迷午夜巴黎)


近幾年Woody Allen的作品,總是喜歡到別的國家取景,如在英國拍攝的《Match Point》及《Scoop》、在西班牙拍攝的《Vicky Cristina Barcelona》等,但卻每次都能拍出當地的特色和氣氛。而今趟此新作則以浪漫之城的巴黎為題,同樣是一齣非常可觀的佳作。

故事描述Gil(Owen Wilson飾)是一位電影編劇兼作家,他跟其未婚妻Inez(Rachel McAdams飾)等人到巴黎旅遊,一晚他在街上夜遊期間,突然被人帶上了一架車,便疑幻疑真地進了一個20年代的派對,結識了自己的幾位偶像如Ernest Hemingway、Picasso等等,後來更搭上了神秘女子Adriana(Marion Cotillard飾),從而改變了他日後的命運...。

全片在巴黎拍攝,一貫Woody Allen的優皮風格,攝影優美、景色怡人、配樂帶有輕柔格調,更當然還有他的長篇而帶有幽默對白、以及出人意表的結局。劇本可算是簡單得來有層次,白天是現實世界,到午夜時份則是男主角進到懷舊年代,幾幕疑幻疑真的情節不但沒有感覺混亂,反而處理得頗為清晰,容易跟進之餘,且還拍出巴黎的美景及浪漫氣氛,很有風味之餘也看得舒適。

此外,此片可說是Owen Wilson的個人表演,其表現及言行舉止均很有Woody Allen的影子,像是當了導演之代言人,不過他的模仿得來卻似模似樣,演繹自然得來不刻意不做作,看得頗為順眼,可說是他近年的較佳演出。另Rachel McAdams的嬌悄、Marion Cotillard的美艷,同樣較為搶鏡出眾,印象深刻。

整體來說,此片雖不是今年最出色之作,但絕對是一齣感覺賞心悅目的輕鬆愛情喜劇,且Woody Allen始終都有一定水準,當然若說到他的最佳,個人認為仍是早期的《Annie Hall》及近期的《Match Point》了。

2011年5月25日 星期三

出軌的女人(Hi, Fidelity)


潘源良給人印象,是一位出名的音樂填詞人,但他除了寫流行歌曲外,間中也有參與電影創作,其過往編寫的劇本中,最為出色的是《神偷諜影》(陳德森導演)。至於此片則是他繼1986年《戀愛季節》後的第二部導演作品,以描寫女人心態為題,整體成績卻比預期中拍得好看。

故事以冰冰(夏文汐飾)、何太(吳家麗飾)及馬太(葉璇飾)三人為主,她們是多年好友兼同屬一個婦女會會員,投身社會慈善服務多年。一天冰冰發現丈夫(林子祥飾)偷情,何太及馬太安慰之餘,更在婦女會秘書慕男(冼色麗飾)的引路下,眾女一起到鄰埠鴨店找男妓狂歡。鴨店王牌Bill (陳偉霆飾)遇上冰冰並被她吸引,主動追求。不過冰冰只為陪好友,拒絕了Bill; 但Bill死心不息,漸漸打開冰冰的心房。各人因不同情況下出軌....。

首先,筆者並非女性,故不便以她們的角度去看及作代言。不過,若純以潘源良和楊漪珊合編的劇本來看,結構上並非十分完整、局部有點散亂,但卻勝在把女人寂寞及為何要找男妓解悶等種種心態,描寫得頗為一針見血,還以林憶蓮的經典歌曲《放縱》來表達片中的主題,拍得非常盡情,起碼不像之前的《大丈夫2》同樣以太太們召男妓但卻拍得那麼畏首畏尾。除男女間的愛情外,另陳偉霆跟鄭丹瑞、及夏文汐跟葉璇之間的同性戀支線,雖只是點綴作用,也同樣印象深刻,不過全片最帶有驚喜的,是吳家麗、陳偉霆、鄭丹瑞三人之間的「三角」關係,尤以當他們三人在鴨店發現彼此間之關係時,不單真的拍案叫絕,也是編劇們度此橋段中最精明之地方。

影片另一驚喜,當然就是闊別了大銀幕多時的夏文汐和吳家麗,前者當年拍譚家明的《烈火青春》時,其表現已令人眼前一亮,其中她跟湯鎮業在電車上的五分鐘造愛那幕,真的是經典場面之一,之後的《唐朝豪放女》、《女子監獄》、《亡命鴛鴦》等等均有好表現,現此片是她時隔十多年後的復出之作,其演技不單沒退步,反而出奇地演得入型入格,把闊太的性格及內心空虛心態完全地演活起來,另她分別跟陳偉霆及葉璇之間的性愛場面,也演得很放,不單非常入戲,且也是全片中最為突出的一位;至於吳家麗,對上一次看她演出的是《流星語》(也是憑此片贏得香港電影金像獎「最佳女配角」),同樣又是時隔十多年再看她在港片演出,其演技依舊出色得無話可說,把闊太的豪放心態演繹得極為神似。至於片中的主要男角 - 陳偉霆,則是近年冒起得頗快的演員,他演出的電影真的是一部接一部,雖他在片中的表現尚算不俗、且跟夏文汐之間也有火花,但唯一問題是他演同類型電影太多了,經常演一些姐弟戀或戀母狂之角色。

此片雖是潘源良的第二部導演作品,整體卻拍得有板有眼,劇本、導技、演員及美術方面均有水準。如無意外,他明年應可提名「新晉導演獎」。

2011年5月17日 星期二

當愛來的時候(When Love Comes)


張作驥已不算是新晉導演,雖歷年來只執導六部作品,最為人熟悉的是《黑暗之光》及《美麗時光》。而現此新作在去年金馬獎中獲多項提名,更奪得「最佳電影」成大贏家。以戲論戲,未至於特別出色,但整體是不俗兼有可觀性的。

故事以李亦捷飾演的來春為主線,她是一名問題少女,家庭環境較複雜,缺乏溫暖和諧之家。一次她更被失蹤男友搞大了肚子,從此她及整個家庭起了變化。她雖沒法找到其男友,但仍堅持把腹中小孩生下...。

完全是一齣家庭論理的煽情片,108分鐘以她們的一家關係為主,縱使局部情節有點煽情、以及經常吵吵鬧鬧,但仍未至過於火位,且故事情節集中之餘,也是反而現實中低下階層的家庭問題。除編導表現不過不失外,最主要還是演員佳,新人李亦捷可說是眼前一亮,年輕兼首次演戲,卻演得頭頭是道,把反叛少女的一面演活了起來,另她主唱的《彼岸》也相當動聽;另一較為突出的是高盟傑,他飾演的自閉叔叔也似模似樣,逼真之餘也具說服力,讓人印象深刻。

此片是否去年最佳台灣片則見仁見智,但個人而言,整體是不俗,演員、劇本、攝影、及音樂等皆有水準,起碼好過另一部煽情得過火之餘、劇情也頗弱的《第四張畫》。