The King's Speech(皇上無話兒)

以英國皇室為題的電影，最有印象是四年前的《The Queen》，其中Helen Mirren飾演Elizabeth II及Michael Sheen飾演Tony Blair最為神似，而前者更憑此片贏得奧斯卡影后殊榮。今趟這部《The King's Speech》則以英女皇的先父King George VI為題，而整體仍拍出水準。

故事描述King George V(Michael Gambon飾)當時仍在任國王，其兒子Bertie(Colin Firth飾)因患有口吃，尤其在公眾演講時更會緊張失聲，故其妻Elizabeth(Helena Bonham Carter飾)找來帶有神經質的治療師Lionel(Geoffrey Rush飾)為他解決口吃問題，期間更搞出一連串的笑話。後來George V逝世，Bertie接任皇位，封為George VI，他在Lionel的幫助及自己的努力下，終於....。

導演Tom Hooper一直都是拍電視為主，今趟是他的第三部大銀幕作品，整體算不上是突出之作，但拍得有板有眼，由國王George VI的口吃陋習，到後來慢慢克服，期間他跟治療師建立友誼關係，導演卻以輕鬆手法去處理此嚴肅題材，即使有點平淡，但劇情上算是很流暢，更何況此實屬真人真事改篇，其真人的確是口吃的。此外，二位演員均出色，Colin Firth一向好戲，而今趟他更演得頭頭是道，相信明年奧斯卡影帝絕對是大熱之選；Geoffrey Rush更不用說，他的演技已達到爐火純青的境界，且多場惹笑場面均由他所出，完全演活了神經質又和藹可親的治療師，再者他跟Colin Firth之間也演出火花；而Helena Bonham Carter雖不算突出，但同樣演出水準來。

據知，此片跟《The Social Network》、《Inception》及《Toy Story 3》一樣，同樣為明年奧斯卡之大熱。不過論原著劇本，卻不及《Inception》般突出，甚至預料應難以擊敗《The Social Network》成大贏家。縱使到時賽果如何仍未知之數，但純以戲論戲來說，此片不論導演及演員兩方面是有表現，整體是帶有可觀性的。

得閒炒飯(All About Love)

自《天水圍的日與夜》獲空前成功後，王晶與許鞍華便一直合作無間，前者負責投資，後者負責製作。繼《天水圍的夜與霧》後，此新作是他倆的三度合作，但地點已不是天水圍，而是中環的蘇豪區；人物背景已不是低下層，而是中產的優皮一族。而整體也是一齣既有水準、而又看得舒適的小品佳作。

故事描述Macy(吳君如飾)與Anita(周慧敏飾)是一對雙性戀人，分手多年後在「母親的抉擇」中重遇，年輕時的浪漫回憶湧現眼前，兩人仍然鍾愛對方，決定再走在一起。而她們也同樣地於10個星期前跟一位男人發生關係後意外懷孕，前者的經手人是一個被老婆控告虐妻的廣告公司老闆Robert(張兆輝飾)，而後者則是一個仍在大學唸書的19歲俊男孩Mike(陳偉霆飾)，....。

相信眾所周知，「炒飯」是台灣的現今潮語，意思即是「做愛」，而片名「得閒炒飯」的意思更直接，說明是「有空便做愛」，即是像「One Night Stand」或「East Come, Easy Go」這樣意思。其實片子是以女同志為題，縱使有些女跟女之間的接吻鏡頭，卻沒有大膽的露骨場面，完全是點到即止，另楊漪珊編寫的劇本也相當出色，對白精警，把女性的心態描寫得非常細緻，也可說是把女性內心的一面和想法展露了出來，筆者也認識一些女同志朋友，有些甚至頗為熟絡，雖未至於對她們的心態完全地了解，但也有一些知曉。此外，許鞍華過往的作品均以低下層為背景，但今趟卻一反常態以蘇豪區的中產階層為題，卻拍得頭頭是道，拍出現今中產階層優皮一族的生活，再加上褚鎮東的配樂，整體很有優閒輕鬆的感覺。

眾演員表現佳，吳君如是繼《戀愛的天空》及《洪興十三妹》後，第三度演繹「Tomboy」角色，演技也依舊出色，且她跟周慧敏之間也有火花，尤其她倆的接吻親熱戲，也相當自然，起碼不覺有什麼避忌及尷尬等樣子出現；至於久休復出的周慧敏也有驚喜，還記得對上一次她的出色表現，已是92年的無綫劇集《大時代》，其慳妹一角真的是經典，而今趟或許在導演及拍擋吳君如的引導下，不但拍出其自然美，且把女同志的心態演活了起來，印象深刻。另萬綺雯、谷祖琳及陳偉霆等也演得恰如其分，不過全片以張兆輝最為搶鏡，總之他每次出場時，其表情及對白不單生鬼活潑，還把負責任的男人一面演繹得非常入型入格，相信明年金像獎應有「最佳男配角」提名。

與其說是女同志片，但其實是一齣都市小品式的愛情喜劇，而編、導也精明地把這類敏感題材處理得頗為討好，讓人看得舒服，從而造就許鞍華的另一佳作。

曾志偉+五虎將=決裂

(原文刊登於【香港電影】2010年11月號，「自由談」一版內)80年代初期，無綫電視台捧紅了五名小生：劉德華、梁朝偉、苗僑偉、黃日華、湯鎮業，他們當時亦稱為「五虎將」。在電視台期間，他們只在一部劇集《楊家將》中同台演出外，便沒再合作過。到1991年，五人同台合作拍了一部號稱為紀念作的《五虎將之決裂》(註：台灣則另名為《金牌五虎將》)，由藝能公司投資、曾志偉導演，以警察內部貪污為題，於該年暑期上映。此作當年不論票房及外界反應均不理想，但個人而言，其實是一部被為忽視但有誠意的佳作。

縱使是警匪片，但實際是描述人類貪念的問題，故事由飾演沙展的梁家仁為首，帶領隊員苗僑偉、黃日華、劉德華及梁朝偉等一同辦案，彼此間情同手足，但於一次追捕一宗毒品交易中，梁家仁卻放走了其中一名同黨兼舅仔湯鎮業，甚至遺留一大筆贓款，然而除了黃日華外，其餘各人均瓜分了，從而引致後來被湯鎮業威脅，更令他們走入無法自拔的命運。

嚴格來說，題材屬冷門類別，故事及人物也不甚討好，並非人人能接受。然而，若以戲論戲的話，南燕和阮世生編寫的劇本是頗有心思，由他們一班警察開始如何手足情深、到瓜分贓款、到被反派湯鎮業威脅兼遭廉署調查、至最後幾位主角相繼地死去，整個情節發展得非常清晰流暢，且節奏明快、故事集中、沒有拖泥帶水及加插無謂支線等弊病，另導演更巧妙地用上歌曲《與孤獨在奔往》(劉德華主唱)來配合片中的主題。

人物角色鮮明，劉德華和梁朝偉的貪心好玩性格、苗僑偉為了顧家而拿贓款、黃日華的正直有原則及湯鎮業的狂野無情的大奸角等等，眾人均演得恰如其分，投入演出之餘也令角色增添了說服力，尤其他們幾位當時都屬明星偶像派，卻難得地放下那些包袱而去演一些本來不甚討好的角色，並演得那麼好看，實屬難得。劉德華與梁朝偉這對「孖寶拍檔」，彼此間合拍非常，不但互生化學作用，也同時令片中帶出不少喜劇感；至於黃日華和湯鎮業的表現最為突出(後者更憑此片獲第28屆台灣金馬獎及第11屆香港電影金像獎的「最佳男配角」提名)，一忠一奸剛好是一個很強烈的對比，其中他倆在警署內打鬥一段，也是全片最精彩好看的地方。

導演曾志偉是本片的一個驚喜，他本來是一名喜劇演員，即使導演作品大多為喜劇，如《最佳拍檔》或《小小小警察》等等。後來他拍了一部非常嚴肅的劇情片《安樂戰場》，縱使整體恐怖得有點過火，但卻得到行內人的高度評價。之後他負責執導這部《五虎將之決裂》，同樣是劇情片，不論在分場、拍攝及情節編排等各方面，均處理得有板有眼，看出他很認真地去拍這部具有誠意和水準之作，縱使不管是否他本人的滿意作品，但我個人卻認同這一齣好電影及有意思的題材。

另有一點值得留意，此片還帶出一個訊息，就是因一時的貪念，而弄成日後不能回頭的厄運，故藉此告誡人們千萬不要有貪心的念頭。

The Girl with the Dragon Tattoo(龍紋身的女孩)

瑞典的懸疑驚慄電影，改編自一本暢銷小說，是《千禧三部曲》之首部，也是近年歐洲片中，拍得較出色及很有劇力的一齣佳作。

故事描述正在假釋期間的雜誌編輯Mikael(Michael Nyqvist飾)受鉅子大亨所托，聯同「龍紋身」神秘女黑客Lisbeth(Noomi Rapace飾)，追查一宗四十年來從未破解的孤島謀殺奇案。調查間，他們再發現多宗關係密切的駭人連環兇殺懸案牽涉其中。案件峰迴路轉，交纏著一個權貴家族的黑暗歷史，一場復仇之戰即將展開...。

全片153分鐘，充滿懸疑氣氛，由前段分別描述Mikael如何追查案件及Lisbeth如何被其監護人不斷虐待，到後段二人一起追查40多年來的真兇及發展他倆之間的關係，導演Niels Arden Oplev可說是拍出緊張逼力，不單戲味濃厚，且甚有追看性，其中幾段Lisbeth如何被其監護人虐待強暴、到她反過來向其監護人進行報復、及尾段兩位主角遭真兇追殺...等等，一幕幕場面簡直令人看得喘不過氣，無甚冷場。兩位主角均演得出色，且他倆之間也演出火花，尤其女角Noomi Rapace的冷艷造型最為突出，表現也相當入型入格，也是全片曼為搶鏡兼令人印象深刻的一位。

據知，荷里活已準備重拍此英語版，由David Fincher執導、Steven Zaillian編劇、Daniel Craig及Rooney Mara主演，並排定明年聖誕檔期上映，縱使成績如何尚未知之數。不過，個人反而更期待其餘兩部曲《The Girl Who Played with Fire》及《The Girl Who Kicked the Hornet's Nest》，希望同樣保持水準吧。

Avatar: Extended Collector's Edition

在千呼萬喚下，《Avatar》的加長特別版DVD終於面世，此碟除收錄原裝戲院版外，還收錄了兩個加長版及一系列的製作特輯，包括籌備至拍攝的整個過程、如何創造Pandora星球、Na'vi土人的造型設計、發明Na'vi語言、特技效果、選角、James Horner的配樂、後期製作、以及最重要的...展示導演James Cameron所特製的3D攝影機。整個製作特輯會令你更多了解導演如何花了三年時間來拍此片，以及他所拍此片的概念和用心。

此3小時的加長版中，加插了很多刪剪片段，包括開場交代Jake Sully在地球的昏倒生活、如何被招募去Pandora、他跟一班Na'vi土人的詳細訓練過程和如何發展關係、及Pandora內裡其他生態自然環境...等等，而那加長版則令片中的劇情更為完整清晰，縱使有些人認為片子的劇情很弱，我個人只認同開首人類那段較弱了些，但非常喜歡描寫Na'vi土人那部份，喜歡Jake跟Neytiri之間的愛情線，更喜歡Na'vi土人的藍色造型(感覺像高大版的"藍精靈")。雖看的只是2D版，但片中Pandora的一帶樹林真的極其美麗，除很有大自然風貌外，也很有世外桃源的感覺，看時真的令我希望有一天能在該星球的樹林裡一遊及在該處生活，另後段的戰爭場面依舊刺激有氣勢。此片除帶有環保意識外，還間接諷刺自己美國近幾年不斷出兵攻打別人地方。

我承認是很喜歡此片，尤其看後3小時加長版及製作特輯後便更加喜愛，而影片不論票房及口碑均是成功的，其超卓的3D效果更影響了整個電影工業發展和路向，也可說是一項新革命。縱使不談往後其他3D電影的水準如何，但James Cameron的才華及對荷里活作出的貢獻卻是事實。他未必是說故事能手，但絕對是相當傑出的大導演；他未必真的是「King of the World」，但肯定是當今荷里活三大最有權威的電影製作人之一(其餘兩位則是George Lucas和Steven Spielberg)。

早於去年12月，作家Rebecca Keegan為他出了一本自傳《The Futurist》，書中詳盡介紹了他的童年生活、14歲時因在戲院看了Stanley Kubrick的《2001：A Space Odyssey》後便愛上了電影，以及他往後的導演生涯等。說實在，他過往的科幻作品，如兩集《The Terminator》、《Aliens》及《The Abyss》，片中的特技效果及動作場面，完全可見他的功力，尤其《Terminator 2》裡的液體機械人T-1000簡直的經典，也是當年電腦特技上之一大突破。即使是非科幻的動作喜劇《True Lies》及史詩式愛情片《Titanic》也同樣出色，後者更在奧斯卡中贏得11個獎項，包括最佳電影及導演。故假若對他的一生有興趣的話，不妨在書店找來一閱。

Unstoppable(煞破天劫)

Tony Scott跟Denzel Washington可謂合作無間，繼《Crimson Tide》、《Man on Fire》、《Deja Vu》、《The Taking of Pelham 1 2 3》後，今趟已是第五度合作，同樣以動作刺激類別，縱使此片公式化得來，整體仍拍出水準之作。

故事描述Frank（Denzel Washington飾）即將被火車公司叮走的資深技術職員，取其職位將會是新人Will（Chris Pine飾)。在他倆駕駛火車「1206」之時，一駕載滿一百萬噸超級危險化學鋼鐵的「777」火車，於一名火車員的嚴重疏忽下，忘了關掉引擎而令該火車在無人駕駛下行走，突然完全失控地橫衝直撞，直接轟擊距離意外不遠的城鎮，這兒十萬名市民生命被受史無前例威脅。政府用盡所有計謀也無法阻檔，Frank和Will知悉情況異常危急，便自告奮勇請纓救援及努力停頓該火車...。

此片屬真實事件改篇，據知是發生於2001年，地點是Ohio，47卡裝滿易燃物品的無人駕駛火車，同樣地失控，而最後的確是由兩位控制員成功制止。不管如何，此片題材不單跟以前的《Speed》或《Under Siege》有點類似，更跟Tony Scott/Denzel Washington去年合作的《The Taking of Pelham 1 2 3》有點同類型，唯不同的是，兩位主角均是英雄，所謂「反派」則是無人駕駛的危險火車而已。縱使故事無甚特別，且較為公式化，然而導演處理刺激及危機等場面仍有功力，不單節奏快速，更是一氣呵成，尤其到中段過後簡直緊張得喘不過氣來。此外，今趟導演沒有像以往般大玩花巧影像及快速剪接風格，反而是實實在在地拍一部驚慄災難片，整體平實得來卻頗為流暢，於100分鐘內，毫無悶場之餘，也帶有豐富的娛樂及可觀性。

除此之外，說到底Scott跟Washington已是五度合作，故雙方火花依然存在，仍拍出好戲來(坦白說，看他倆組合都好過Ridley Scott/Russell Crowe吧)。另Washington跟Chris Pine之間也帶有化學作用，後者其實在去年演出《Star Trek》已在荷里活走紅，今趟他片中表現不算突出，但同時看出他會是一名快將上位的年輕演員，值得留意。

The Social Network(社交網絡)

純粹個人問題，本人一直對David Fincher的黑色風格無甚好感，且對他過往的作品可說是全無一齣喜歡，包括甚受歡迎的《Se7en》或《The Curious Case of Benjamin Button》等如是。今趟此新作，主要是為了兩個原因：1) 一向對Aaron Sorkin的劇本非常之欣賞；2) 對以「Facebook」創辦人Mark Zuckerberg為題感莫大興趣。而基於在該兩方面的情況下，從而令導演拍出一部具有話題性、及或有可能成為他的另一代表作。

影片以暢銷書本《The Accidental Billionaires》改編，少年的Mark Zuckerberg(Jesse Eisenberg飾)仍在哈佛大學就讀，因不忿被女友狠心拋棄，憤然將大學內聯網內的女生相片上載，而該網站Facemash當時已廣受校內注意，後在其好友Eduardo Saverin(Andrew Garfield飾)的幫助下，矢志在網絡上創一番事業，令會員人數急速攀升，更易名為Facebook。但後來他倆手足之間開始出現分歧拆夥，最後更鬧上法庭...。

從之前的《A Few Good Men》、《The American President》及《Charlie Wilson's War》等，已看出Aaron Sorkin的劇本一向很著重對白方面，而今趟此作也不例外。全片2小時，演員說得非常快速，幸好片中的英語對白都較淺易、咬字清晰，故只需留心觀看的話，是不難理解的。再者，片中以交叉形式去交代主角跟好友及其他伙伴之間，由合作變為反臉兼對簿公堂，整個劇情均頗為順暢、節奏快，Sorkin編寫的劇情和對白依舊有張力，Fincher今趟的黑色風格也正好跟片子題材頗為配合，效果感覺像是揭開主人翁內裡之神秘面紗(當然是否真實則不得而知)，再加上Trent Reznor/Atticus Ross精力充沛的配樂，從而令影片加強了戲劇性及可觀性。

此片另一成功之處，是選角恰當，Jesse Eisenberg的外表樣貌確有幾分像Mark Zuckerberg的真人，除看出他在演繹上很有自信外，其表現也比預期中出色，看來他大可憑此片在荷里活上位。至於說到Zuckerberg的真人本身，天才程度已不用置疑，20歲開辦Facebook，在短短6年間發展得非常迅速，令現今全球幾乎每人均有該網站的戶口成為會員，而他今天的資產估值約有69億美元，是全美富豪排行榜第35位，也被譽為是另一位Bill Gates(湊巧他也是Facebook股東之一)，認真厲害。

相信此片跟《Inception》一樣，同樣大有可能會在明年奧斯卡中獲多個獎項提名，甚至也有可能會為David Fincher帶來首個「最佳導演」名銜。當然，此片能否在奧斯卡中有所成就則尚未知數，但有點肯定的是，影片的成功，實際是Aaron Sorkin編劇的功勞多於導演。