志明與春嬌(Love in a Puff)

以吸煙為題的港產片，於1999年曾有一部葉錦鴻導演的《半支煙》，是一齣帶有文藝味的江湖片，整體算是不俗，曾志偉及謝霆鋒均演得出色。時至今日，彭浩翔拍了這部同樣借吸煙為題，實際是一齣都市愛情喜劇，並聯同麥曦茵一起編寫劇本，整體觀感是意料之外。

故事以一星期為限，描述春嬌(楊千嬅飾)跟志明(余文樂飾)於一次在後巷煲煙時邂逅，之後不斷地相約出來見面、繼續煲煙、互通短訊及周圍玩樂等等，後來雙方不知不覺地互生情愫，剛巧雙方同時分別跟自己的另一半分手，再加上女方年紀比男方大，故事情也因此起了變化....。

據了解，由於彭浩翔及楊千嬅本身並非煙民，故拍攝時要由編劇兼煙民麥曦茵作指導。縱使影片有大量的煲煙及粗口場面，但出來效果卻很自然流暢，雖筆者本身是非吸煙者，甚至也沒怎樣爆粗，但不單卻沒有反感的感覺，甚至局部場面卻看得捧腹大笑、過癮非常，其中最有印象是幾場是：余文樂與楊千嬅扮日本人玩弄該食環署職員、余文樂「寸」楊千嬅的朋友時的幾段精警對白(像什麼「相片看似是公主，出來見面變番薯」及「顏童變淑女」)、谷德昭在便利店裡悄悄地用飲管煲煙、及尾段余文樂給楊千嬅的「倒轉」短訊等等。此外，黃艾倫和翁瑋盈合編的配樂亦出色，帶有輕鬆的都都市愛情感覺。楊千嬅及余文樂均演得出色，且雙方也演出火花，尤其前者的中女化妝品職員也非常似模似樣。

其實本人頗喜歡彭浩翔的早期作品，其中以《大丈夫》最為出色，尤其在後巷的「鎗戰」那場真的看得拍案叫絕；《買兇拍人》及《公主復仇記》也不俗，直至《伊莎貝拉》的失望後，便拒絕看其《出埃及記》及《破事兒》，而今趟他跟麥曦茵的合作，可說是一次成功的組合，劇情輕鬆寫實、對白精警、演員稱職，縱使未至於是彭浩翔的最佳之作，但肯定勝過他之前很多作品了。

Inception(潛行凶間)

自兩年前的《The Dark Knight》獲空前成功後，導演Christopher Nolan並沒有即時開拍《Batman 3》，反而先拍了一部他號稱已有十多年的夢想計劃，由他一人自編自導(並跟其妻Emma Thomas二人共同監製)，再成功地邀得Leonardo DiCaprio主演，從而成為今年較超班的高水準之作。

故事描述Dom Cobb(Leonardo DiCaprio飾)是一名潛盜神偷，專門趁目標人物於睡夢狀態中思維最軟弱的時候，潛入他們的意識中盜取機密資料，他跟其拍擋Arthur(Joseph Gordon-Levitt飾)一直合作無間。然而，Cobb一直對其去世的妻子Mal(Marion Cotillard飾)念念不忘，更認定是自己害死了她，故也一直沉醉於夢境中。直到一次，他跟Arthur接了Saito(渡邊謙飾)的一項新任務，目標人物是億萬富翁兒子Robert Fischer, Jr.(Cillian Murphy飾)，只要事成便能得到一個重生的機會，故Cobb找來Ariadne(Ellen Page飾)、Eames(Tom Hardy飾)、Yusuf(Dileep Rao飾)一起進入幾層凶間的夢境中....。

此片可說是《The Matrix》加《Ocean's Eleven》之混合體，甚至劇情比《The Matrix》更為複雜，皆因此片涉及至四層的夢境意識，且是越來越深入，即簡單來說是一部「迷宮」電影。然而影片複雜得來卻清晰易明，導演利用片長兩個半小時內，把一層一層的夢境裡的陰謀論及動機解釋得非常細緻，只要留心地觀看的話，是不難跟進的。此外，片中也帶有點像《Ocean's Eleven》般，同樣又是主角為了一次盜取任務，而要四出招攬人材去協助。全片劇本非常精密，由解釋如何用夢境裡潛盜、到幾班人如何計劃盜取東西、至後來被一班敵方攻擊等等，完全拍出緊張逼力氣氛，看得喘不過氣之餘也帶有一步一驚心的感覺，再加上Hans Zimmer的緊湊配樂(縱使帶有點《The Dark Knight》的影子)，不單全無冷場，更能把觀眾同時帶入夢境之中。

除此之外，Leonardo DiCaprio、渡邊謙、Ellen Page、Joseph Gordon-Levitt、Marion Cotillard、Tom Hardy、Dileep Rao、Cillian Murphy等等主要演員，全部均有出色表現，他們每位不單全情投入於影片中，且各演員之間也互相演出火花，可說是一次非常好的集體演出。此外DiCaprio跟Cotillard之間的念念不忘的愛情線，也帶有情感，不單非常感動，也是全片最為可觀的地方。

總括而言，Christopher Nolan編此劇本非常有心思，結構方面也比他之前的成名作《Memento》更為成熟，而整體更可說是繼《The Dark Knight》後另一具有高水準佳作。此片在北美已有非常好的口碑，假若票房同時成功賣座的話，那他在荷里活真的能穩固其「大導演」地位，日後拍片絕對有無限量的自主權。不過，更重要的一點，就是他的確是眾多年青導演中，最有才華、理念及出眾的一位。

葉問2(Ip Man 2)

上集《葉問》於2008年聖誕節上映，叫好叫座，還贏得金像獎的「最佳電影」，然而個人認為首集的動作設計雖很強勁，但文戲生硬、劇情欠流暢，整體實在不太理想。到了今集，除票房勁收四千多萬港元外，武打場面亦有所加強，甚至劇情方面也比上集有所改善。

故事承接上集，葉問(甄子丹飾)一家三口移居了香港，幸得到在報館當主編的梁根(敖嘉年飾)借出天台予其教授詠春。一名青年黃樑(黃曉明飾)帶同數名西洋拳師兄一同向葉問拜師，葉問就此在香港收得第一批徒弟。此時，葉問結識了洪拳當家洪震南(洪金寶飾)，彼此互相欣賞，及後於一次西洋拳賽事件中，洪震南不幸被鬼佬拳王(Darren Shahlavi飾)擊敗喪生，從而令葉問激發起保衛中國人之鬥心....。

劇情其實頗為公式化，都是像《黃飛鴻》或《精武門》式那類西人鄙視華人，而中國人又要抱住不是「東亞病夫」那種精神，最後要將鬼佬擊破等等。上集面對日本人，今集對付老外，然而今趟黃子桓的劇本已比上集有所改進，不論情節及對白方面也不像上集般生硬做作得令人吃不消，縱使以中國人打鬼佬這類劇情是有點兒老土，但起碼導演葉偉信處理得頗為流暢，更何況當時的香港確實是有警察貪污情況出現。此外，全片最出色的，還是洪金寶的武打設計，多場拳腳功夫除帶有硬橋硬馬外，打鬥力度也極為強勁，其中以洪金寶跟甄子丹在圓桌上比武那場，精彩程度簡直是嘆為觀止，甚至比《殺破狼》更為出色，即使尾段甄子丹跟Darren Shahlavi在擂台決戰那場，其拳擊設計及鏡頭運用角度方面也見心思，絕不欺場。

總括而言，此片不單是葉偉信、甄子丹及洪金寶三人繼《殺破狼》片後另一出色之作外，且在編劇及導技方面也比上集優勝，當然仍不可跟當年徐克的首集《黃飛鴻》相提並論，但起碼叫有進步及有板有眼。縱使如此，但個人而言也不太鼓勵再開拍第三集，始終應見好即收，無謂拍到爛為止。

一頁台北(Au Revoir Taipei)

台灣新晉導演陳駿霖的首部長片，之前在台灣上映時大受歡迎，且在香港國際電影節放映時也廣獲好評，更在柏林影展中奪得「最佳亞洲影片獎」。當看過影片後，縱使局部情節有點兒散，結構不太完整，但總算是一齣頗為可愛的青春愛情片。

內容講述小凱(姚淳耀飾)，因想盡辦法離開台北到巴黎，與前女友見面，故一直在誠品書店看法文書籍，也因而認識店員Susie(郭采潔飾)。後來小凱得到豹哥(高凌風飾)的資助而有機會去法國，在準備出發之前夕，他卻要為豹哥帶些「小東西」，突然分別被警探(張孝全飾)及阿洪(柯宇綸飾)的手下追逐，期間在夜市遇上Susie，從而引發他倆在台北一夜的浪漫歷險....。

雖是台灣片，但有很多外國人當幕後，如監製為德國名導演Wim Wenders、攝影Michael Fimognari、及剪接Justin Guerrieri等等，且導演陳駿霖本身也是美國華僑，也許就是這些原因，故整體很有外國的浪漫格調。其實開首的結構是有點鬆散，也實在沒必要花時間去交代幾位角色的生活背景(尤其張孝全跟其女友的關係)，然而到了中段已較為集中，主要以姚淳耀跟郭采潔之間的關係為主，開始了一晚的故事，也因此全片都是以夜景為主。除攝影方面把夜景拍得很美外，徐文的配樂也相當出色，把台北弄得很有歐陸式的優皮格調，效果感覺非常清新。眾演員表現恰如其分，柯宇綸的笨拙「大佬」較很搶鏡，低智得來帶有幽默感；主角姚淳耀則最為眼前一亮，完全襯托出小凱的單純及木訥的外型及性格，據知他過往演出經驗不多，但相信此片可說是他的出眾之作；另女主角郭采潔也是一樣，同樣較為活潑及純品，且她跟姚淳耀之間也演出火花，彼此間演出了天真純潔的愛情來，另最後他倆在書店跳舞那場也是神來之筆。

總括而言，此片可說是台片中較為清新脫俗之作，縱使情節處理方面是有點瑕疵，未夠完美，但勝在很有優雅輕鬆浪漫風格，從而增加了影片的可觀性及讓人看得愉快。

當年吳宇森的賀歲片《縱橫四海》

(原文刊登於【香港電影】2010年6月號，「自由談」一版內)

1986年《英雄本色》空前成功，吳宇森便建立起個人暴力美學風格，然而當拍完《喋血街頭》後，他卻突然作180度的轉變，改拍輕鬆浪漫的《縱橫四海》，並安排在1991年的賀歲片上映，而當時更成了「雙周一成」的局面(另兩部是成龍的《飛鷹計劃》及周星馳的《整蠱專家》)。

論影片本身，不單是一部出色的情義俠盜片，也是吳宇森其中一齣港產片之代表作。此片概念來自杜魯福的名作《祖與占》，同樣是兩男一女的故事，也同樣是在法國取景。周潤發和張國榮分別飾演祖(又名砵仔糕)和占，鍾楚紅飾演紅豆，他們自小便給養父(曾江飾)收養，一直從事偷盜名畫工作。直至一次在法國盜取某幅價值連城的名畫，卻被其養父出賣而遭追殺，祖更連人帶車墜海爆炸而失蹤。兩年後，占與紅豆已婚，祖卻突然再現，而三人聯同其警察義父(朱江飾)一起對付養父，最後更將他繩之於法。

由於是賀歲片關係，此片有別於過往吳氏的風格，整體包含了浪漫、輕鬆搞笑、動作、驚險、及劇情等元素。幾段郭振鋒(郭追)的動作設計處理出色，如周潤發和張國榮以紅酒穿過紅外線、他倆跟敵方的鎗戰打鬥、以及周潤發坐輪椅跟鍾楚紅在慈善舞會跳社交舞等，很有動感和美感。此外，影片的攝影及音樂極有浪漫氣息，前段法國風光宛如人間仙境，而後段的香港也很有「蘇豪式」的高檔華麗(也顯出當年香港的繁榮時代)，再加上林敏怡的浪漫怡人配樂，除讓觀眾感到舒適之餘，另同時更帶有中產「優皮一族」之格調。

片中雖以三人為主角，但明顯是以周潤發飾演的祖為主線兼最有發揮的一位，由搞笑幽默到一連串的動作場面，其輕鬆表現真的是一絕，甚至後段的輪椅戲份也非常靈活搶鏡，從而令全片帶有濃厚的氣氛及壓場感。張國榮的演出也不俗，縱使發揮機會不太多，但在鎗戰及動作場面中，其身手也很敏捷流利。鍾楚紅雖屬花瓶性質，沒有多大發揮，但勝在夠自然美態，印象深刻。不過，片中另還有兩位最為突出的 - 朱江和曾江，他倆分別飾演義父及養父，一忠一奸剛好成一個強烈的對比，加上他倆之間的演技大鬥法，也大大增強了影片的可觀性。

縱使此片具有以上多方面的優點，但仍有些小缺點的，就是在劇情方面。局部情節明顯有點破綻之處及欠缺交代，如：祖和占在古堡其中一個機關裡偷名畫，為何他們後來卻可以那麼容易打開門離去﹖祖究竟從哪裡得知是其養父出賣他﹖占及紅豆跟祖重聚後，為何又那麼快便聯合一起對付其養父﹖不過，以上所謂的輕微犯駁位其實已不太重要，幸而全片勝在節奏明快、沒冷場，故已足夠令觀眾看時不會太在意那些情節問題了吧。縱使此片是有點美化大盜(始終他們的行為是屬犯法)，但總括而言，仍是高水準佳作，除當年票房獲3300多萬港幣，更獲那年香港電影金像獎的四項提名：最佳電影、最佳導演、最佳男主角(周潤發)及最佳剪接。

後來吳宇森到了荷里活發展，期間於1996年重拍此片的英語版，屬電視電影性質，由外國演員Sandrine Holt、Ivan Sergei、Nicholas Lea主演，王敏德飾演大反派，故事情節跟原版不太一樣，唯整體都非常遜色。

歲月神偷(Echoes of the Rainbow)

羅啟銳跟張婉婷這對夫妻檔，一直合作無間，他倆的作品中，最出色最經典的絕對是《秋天的童話》，尤其周潤發飾演的船頭尺和鍾楚紅飾演的十三妹，他倆之間又愛又不敢去相愛時，確實在令人忘懷。然而之後的《我愛扭紋柴》、《宋家皇朝》及《玻璃之城》等均較為遜色。現他倆新作《歲月神偷》，之前在香港上映時卻頗為轟動，不但票房爆冷勁收，且更成功保留永利街而不用被清拆。在觀看此片後，感覺其實並非如外間般說得那麼出眾，甚至有點過譽，但卻看出片中的誠意及帶有感人的地方。

故事其實很簡單，主要描述60年代的香港，那時貪污盛行，而在中環之一舊街中，卻住在一家四口，羅生(任達華飾)以補鞋為生、羅太(吳君如飾)則是家庭主婦、還有兩名兒子(李治廷、鍾紹圖)，本來過著平淡的生活，後來因大兒子患上絕症，從而一切作很大的轉變...。

其實以舊街坊為題，已不算新鮮，之前陳可辛/李志毅已合導過一部《新難兄難弟》，輕鬆搞笑之餘，也拍出香港懷舊風味，其中最記得梁家輝的金句「人人為我，我為人人」。而今趟羅啟銳的版本，全片近2小時，節奏緩慢，都是以街坊生活為主，然而平淡得來卻拍出香港舊有情懷，另佈景場面逼真，最欣賞是連舊款的山頂纜車也找到出來，感覺置身於60年代之中。黎允文配樂出色，歌曲《歲月輕狂》及《I Wanna Be Free》動聽。此外，後段情節雖帶有煽情，結局甚為悲慘，但卻不落俗套，當中沒有什麼高潮起伏，整個劇情發展還算流暢。

影片名義上以任達華及吳君如掛帥，但實際上他倆的戲份不算多，然而兩位演出卻相當精彩，前者演活了低下層慈父一角，尤以最精警的一句對白「做人最緊要保住個頂」，後者也把慈母演繹得似模似樣，很有深層次，是繼《金雞》後另一次最佳演出。而此片實際以兩位兒子為主，其中以飾演細仔的童星鍾紹圖最為突出，表情豐富，可愛討好，其中最精警的兩段對白，分別是跟爸爸說：「中文學英文、英文學中文」、以及把26個英文字母倒轉來背，甚至他比李治廷更應得贏金像獎「最佳新演員」；李治廷飾演的哥哥也帶有陽光氣質，表現不算十分出色，但作為新人來說已算不俗，另飾演他女友的蔡穎恩也帶有眼前一亮的感覺。還有，多位串星也很搶鏡，如谷德昭的上海佬、秦沛的剪髮佬、夏萍的祖母、許鞍華的教師等等，均為影片生色不少。

若論羅啟銳及張婉婷的作品中，此片跟《秋天的童話》仍有段距離，但顯然勝過《玻璃之城》。雖不是全年最佳電影，劇本不算出色，甚至整體仍有暇疵(如中段較慢及有點悶)，卻勝在夠誠意認真、眾演員演出佳。還有，縱使此片實屬合拍片(皆因有國內資金投資)，但很香港地道化，很「香港電影」。

月滿軒尼詩(Crossing Hennessy)

岸西首部導演作品《親密》，大膽以倒敘法去說一段男女之間的曖昧愛情故事，劇本很有層次，且帶有文學色彩，唯外間反應參差，普遍未能接受。而今趟她的第二部作品，則以輕鬆小品式的喜劇為題，整體除比前作更為入口外，且故事、人物關係及導技方面也比之前更為優勝。

故事描述阿來(張學友飾)已年過四十，是電器店的少東，整天懶洋洋，他的父親(盧冠廷飾)已不在人世，與母親(鮑起靜飾)及姨姨(朱咪咪飾)一起生活。另一邊廂，愛蓮(湯唯飾)是一個寡言倔強、不喜交際、替舅父(林威飾)打理清潔用品店的女子。一天，阿來母親施計替他和愛蓮搞相睇，而雙方卻全不感興趣，更在會面前把自己打扮成醜男醜婦，以免對方真的動起情來。其實，阿來及愛蓮均分別掛念其初戀女友(張可頤飾)及獄中男友阿旭(安志杰飾)。後來，阿來及愛蓮於一之在街上重遇，反而成了好友，到最後更慢慢互生愛意...。

片名叫「軒尼詩」，故大部份都在灣仔的軒尼詩道、莊士敦道及駱克道為場景，然而導演卻拍出灣仔一帶的風貌，如該區附近的茶餐廳、舊式店舖、及五光十色的街景，均帶有香港特色的感覺。劇情上較為輕鬆小品，縱使頗有點像處境喜劇的格局，但勝在情節豐富，除主要以兩位主角之間的關係外，另幾場支線也同樣好看，如鮑起靜、朱咪咪及李修賢之間的「三角」關係、張學友跟張可頤的前度、湯唯跟安志杰的感情、張學友跟盧冠廷的父子、湯唯跟林威的親屬、喬寶寶的神秘人身份、當然還有張學友跟鮑起靜及朱咪咪的一家人等等，每段情節的編排也相當平均，各演員之間也互擦火花和默契，雖他們有些都是大明星，但全都演活了平民街坊的感覺，而眾演員的稱職表現也令全片大大增強了都市生活化的味道，從而看得更為舒適。此外，個人卻欣賞導演沒有把兩位主角間由友情至愛情之轉變說得那麼白，更以巧妙地以點綴及暗喻形式去描寫他倆的發展，或許有點模糊，但很有隱藏思考之空間。

張學友一向好演技，從以前《旺角卡門》的烏蠅已深入民心，之後《明月照尖東》的兇狠反派、《亞飛與亞基》/《鼠膽龍威》/《金雞2》中的喜劇演出、及文藝片《男人四十》中的木訥教師等，均有出色的表現兼令人難忘。縱使今趟此新片是他繼2005年《如果．愛》後首度復出之作，演技不單沒有退步，且表現得輕鬆自然，也帶有街坊的樣貌，完全沒有明星的感覺，甚至幾場內心戲的對話也演得很有情感和投入，整體演得恰到好處，實在叫人欣賞。湯唯上次在《色，戒》的表現已非常出眾，而今趟也同樣演活了地道香港人(其實應該是新移民)，更難得的是其廣東話真的非常流利，完全沒有語言障礙而影響演出，另她對男友安志杰的關懷到傷心，那幾場內心戲也演得深情豐富，也再一次證明她是甚有潛質的新晉演員。此外，李修賢演的中年麻甩佬也相當鬼馬搶鏡，另很久沒作電影演出的林威也叫人驚喜。

總括而言，作為岸西的二部作品，不單沒有失望，且不論在導技及分場方面均明顯比前作更進一步，寫情照例出色，加上有很好的團體表現，不單造就出一齣都市小品佳作，也是今年港產片其中一部很有可觀性之作。