不能沒有你(No Puedo Vivir Sin Ti)

戴立忍給人的印象，都是一位出色的名演員，對他過往演出的作品中，筆者較有印象的是《心動》(飾演成年後的金城武)、《停車》及台劇《白色巨塔》。然而，他除了參與幕前演出外，間中也有參與幕後製作，此片是他繼2002年《台北晚九朝五》後另一部導演作品，更跟片中男主角陳文彬合作編寫劇本，從而拍出一部以父女為題的溫情片。

影片描述一名父親武雄(陳文彬飾)，帶著其七歲女兒小妹(趙祐萱飾)相依為命，雖武雄一直在外打散工，收入不穩，但兩父女則過著愉快生活。直至一天，因為了要辦理女兒的入學問題，而他卻是沒有女兒的監管權，從而他倆由高雄到台北跟政府尋求解決方案，但好景不常，除因政府方面不加理會外，還因警察及社會局的介入，強行要把小妹帶走。在之後兩年間，武雄不斷努力，也希望要見小妹一面....。

題材其實有點類似1999年張之亮執導的《流星雨》，同樣是張國榮飾演的父親，不斷打散工，跟一名小孩相依為命，唯不同的是，張國榮跟該孩子並非親生，而《不》片中的兩父女卻是親生的。導演戴立忍大膽地以黑白畫面來拍攝整部片，調子是較為低沉，但出來攝影效果其實是蠻優美的，且加上以輕鬆的配樂下，整體不覺有沉悶的感覺。此外，此片同時帶出台灣的社會問題，縱使我對台灣的政治情況和體系均不太熟悉(只知黑金問題向來很厲害)，但其實這類論理問題不單在台灣，在任何地方(包括香港)都會時常發生的，也是一直以來應要多關注的問題。

片中另一出色之處，就是描寫父女間溫情的關係，陳文彬跟趙祐萱之間也演出火花、很真誠不做作，尤其以陳文彬的表現最為出色，縱使此片是他首部演出作品，但演繹底層工人卻非常逼真，也許他同時兼任編劇及製片的關係，故對角色之性格及特質更為了解，故演來帶有說服力之餘，感情也相當豐富，希望他能贏得金馬影帝、或新演員名銜。

此片已在今屆金馬獎獲多項提名，包括最佳電影、導演、原著劇本等等，且據聞呼聲甚高。到目前為止，此片能否在獎項中勝出仍未知知數，但以戲論戲，片子是藝術性濃、屬低成本的獨立製作，但絕對是一部很有誠意及應該要看的溫情作品。

意外(Accident)

首先聲明，本人從沒看過鄭保瑞的作品，即使很多人說《愛．作戰》及《狗咬狗》等有高度評價，但奈何始終提不起興趣看。而今趟選看此片，坦白地說，除因為各方面的評語不俗外，另一原因卻是杜琪峯監製而已，看後發覺影片本身的確有質素外，劇本編排方面也帶有創意和驚喜。

由大腦(古天樂飾)為首的暗殺集團，帶同其三名同黨(馮淬帆、葉璇、林雪)去製造出「意外」式的暗殺手法，去客人殺害其目標人物，而一次行動中，其餘同黨均分別在意外中死去，而大腦卻懷疑任職保險經紀陳芳洲(任賢齊飾)就是另一暗殺集團，從而展開了「貓捉老鼠」式的跟蹤遊戲。但當後來大腦得悉真相後，卻發現已走上不歸路....。

全片充滿了實驗風格，雖是以殺手為題，但卻沒有鎗戰等例牌動作場面，反而以靜態形式去帶動他們的行動。影片前段則略為平淡，但到中段描述古天樂監視/跟蹤任賢齊時則開始帶有懸疑緊張氣氛，甚至當一直懷疑任賢齊的真正身份時，便感覺如閱讀武俠小說般，增強了追看性，全以劇情取勝之餘，司徒錦源、鄧力奇等人的劇本創意也應記一功，另同時看出鄭保瑞的處理手法也相當有自信。

演員方面，片子完全是古天樂的個人表演，由他如何帶領同黨行動、到對他們及自己的猜疑等等，其內心戲也演得頗為深入，表情上捉得非常準確，恰如其分之餘又沒有過火，相當逼真得來也帶有說服力，是他繼《黑社會以和為貴》及《門徒》後另一齣出色的表現，相信明年金像獎應很大機會獲「最佳男主角」提名；另馮淬帆的老人癡呆表現也帶有驚喜，還以為他總是喜劇演員，卻想不到他演嚴肅角色也非常出色的，真的令人另眼相看；其實任賢齊的演出也是不俗的，唯戲份不多發揮有限而已。

總括而言，此片雖未至於是今年的最佳電影，但卻是其中一部佳作，而劇本及演員方面是帶有水準的，同時再一次證明銀河映像製作的片還是有信心保證。

《機動部隊》五部曲

(原文刊登於【香港電影】2009年9月號，「自由談」一版內)


由美亞投資、杜琪峯導演的一齣個人風格化作品《PTU》，於2003年四月上映時，其獨特的影像手法及簡潔精巧的故事，除深受眾影迷及影評人的愛戴外，同時也成為港產片經典之作。直到約兩年前，杜琪峯跟寰宇合作籌拍同類型的題材(不能稱為《PTU》的續集)，取名為《機動部隊》系列，並找來羅永昌、劉國昌及吳耀權分別負責拍攝其中四齣單元：《警例》、《絕路》、《伙伴》及《人性》，全屬電視電影形式，只在收費電影台播放及直接推出影碟。後來電影公司方面更要求多拍一部單元，以作為在戲院上映之代表，從而有了由羅永昌執導、游乃海及歐健兒編劇、鄭兆強攝影及鍾志榮配樂的《同袍》，並列成「五部曲」。

先談在戲院公映的《同袍》，故事情節其實頗為公式化，都是描述兩隊PTU(一隊是任達華帶領、另一隊則是邵美琪)，本是互相對立，及後在一次因要捕捉四名犯人而去到樹林一帶，期間有些受了傷、有些則迷了路，最後團結一致而成功緝拿該四名犯人。整體雖驚喜不大，且還有點《PTU》的影子(只是以白天為主)，但勝在劇本紮實，且拍出懸疑氣氛，同時又能帶出警隊之團隊精神的主題。論質素略不及之前的《PTU》，但仍是一部恰如其分的滿意之作。

到了去年在亞洲電影節放映過兩場的《警例》，同是由羅永昌執導、葉天成編劇，此片則以投訴科調查三名PTU公然毆打一名古惑仔為主線，同時加插李國麟飾演警員孖八因負資產事件為副，兩條線處理得相當平衡，且故事情節豐富，靜態得來又帶有戲味，加上李國麟及連晉皆有出色的表現，除成為其中一部單元的佳作外，也是羅永昌導演作品中較為出色之作。

至於劉國昌執導的《絕路》，則以廟街的龍蛇混雜地方為背景。雖是以一班機動部隊為題，但故事明顯集中以曾國祥飾演的一名自閉青年盲輝為主線，他本跟持雙程證的一樓一鳳小惠(吳麗飾)相依為命，但奈何卻不斷被黑白兩道欺凌，更被一班黑幫弄得走投無路，從而走上絕路之餘，也動起殺警之念。此片除充滿一貫劉導演的寫實風格外，司徒錦源及鄧力奇合編之劇本帶有張力，也令全片頗有壓迫感，毫無冷場，加上曾國祥的演出非常逼真。個人認為此單元不作戲院公映實在有點兒可惜，皆因它實在是眾單元中之最佳作品。

同是劉國昌執導，另一單元《伙伴》則以在尖沙咀一帶出入的南亞裔人犯案為題。相比之前《絕路》，此片則較為靜態及平淡，但仍帶有濃厚的寫實感和有戲味。雖負責編寫劇本則為新晉的呂冠南及譚港源，然而整體卻編得頗為有紋有路，沒有一貫新晉編劇所帶有的薄弱或突兀等通病。片中除一班印/菲藉演員演得較逼真傳神外，另同時也拍出老練隊長教導新丁如何成為一位好警察、執行任務時需要注意的東西及跟同僚相處的重要性等等。整體雖不及《絕路》，卻仍屬可觀及保持水準之作。

到最後吳耀權執導的《人性》，以一名爛賭沙展肥棠(林雪飾)如何不斷被貴利王(林家棟飾)凌辱，以致妻離子散，同時又被牽涉大圈幫造案為題。題材本是不俗，但奈何導演處理手法明顯地出了問題，除人物性格不甚討好、及局部情節較為沉悶外，另以吳廷燁為首的大圈幫也交代得頗為模糊，而他們來港犯案的真正目的也讓人摸不著頭腦，加上結局安排來得牽強，故成為單元中較為失望之作。

以上五個故事全屬獨立性質，且單元之間也完全沒有關連，唯一相同的是片中均以三位警察為主角，分別是任達華飾演隊長李永森、邵美琪飾演另一隊長May、及林雪飾演重案組沙展肥棠。五部曲之中，除《人性》較遜色外，其餘四部單元都拍出水準，且在不同導演的處理下，既而拍出PTU的不同角度、各人物的不同性格，同時還拍出香港地道警察的特色及如何對付罪犯之不同手法(認同與否則見仁見智)。當然，在杜琪峯的嚴謹監督下，也確保整系列均能達到應有的質素。

總括而言，當今港產片，仍以銀河映像製作的警匪片最具信心保證，至少水準較為穩定及總是讓人滿意。

十分鍾情(A Decade of Love)

由多位導演各自拍出一部短片，再併為一部電影的，最有印象是兩年前的《Paris, je t'aime》，最新的《New York, I Love You》也即將會作公映。至於香港版的《十分鍾情》，則去年已公映，卻至一年後的今天才推出影碟，當中有什麼問題便不得而知，但總算仍能看到一部個人認為是近年最有誠意、創意及用心之作。

說是「十分鍾情」，但實情只有九齣，其中一齣由鍾繼昌執導的《愛的光環》，據聞因涉及政治問題而被抽起。然而，另九齣的個人看法如下：

《舊山頂道》(林愛華導演) - 全片以黑白畫面為主，但效果很有唯美風格，且謝君豪跟田蕊妮均演得很傳神。

《路漫漫雞蛋赤赤紅》(陳榮照導演) - 拍得頗為生動活潑，且何華超和陳英明之間也演出火花。

《依然有夢》(麥子善導演) - 故事及佈景很舞台化，那「造夢測試機」頗有創意，李司祺及李歐梵演出依然精彩。

《清芳》(黃精甫導演) - 攝影效果很美，清新之餘也帶有青春氣息，唯故事方面卻不算太深刻。

《獅子下山》(林華全導演) - 以獅子山及太平山作主題，同時又拍出香港懷舊色彩，除何卓塋演自閉妹恰到好處外，她跟張同祖也帶出父女間之溫情。

《遠望》(張偉雄導演) - 故事情節略為平淡，但勝在蔣雅文跟張德光卻演出默契。

《紙皮爸爸》(袁健滔導演) - 雖以溫情為主，但其中超時空科幻那段卻富有創意及帶有童真感覺。

《最後一口價》(楊逸德導演) - 兩女爭一男的故事，雖不算特別，卻拍出時代感，其中以Amanda S的演出最為印象深刻。

《開飯》(李公樂、司徒錦源合導) - 不用說，絕對是眾短片中拍得最出色的一部，由開頭到結尾，十五分鐘完全一個長鏡頭及一氣呵成，影像凌厲、效果出眾，加上眾演員的專業演出下，除整體各方面捉得非常準確外，也令影片加強了真實感，尾段也帶有一家人的溫馨寫照，頗有意思。

另值得一提，影片的配樂非常生動之餘，也令全片的風格統一。總括而言，影片明顯在有限的資源下，眾導演均拍出成績，且質素也相當平均，甚至可看出他們的誠意及努力，除希望他們日後能繼續努力外，同時也希望有更多人能支持此類的小本製作。

陽陽(Yang Yang)

又一位台灣新晉導演的作品，此片是李安及李崗兩兄弟搞的「推手計畫」之首部電影，也是鄭有傑繼《一年之初》後的第二部作品。據聞此片在三月的香港國際電影節放映時很受歡迎，而剛八月在台灣公映時也反應不俗，難得有在溫哥華國際電影節中選映，故也得去捧場。看後感覺雖不是全年最佳台片，但卻是一齣很認真兼有誠意的獨立青春電影。

故事以張榕容飾演的陽陽為主線，她雖是中法混血兒，卻不懂法文，更不知其父親的樣貌及任何他的東西，自她媽媽改嫁一名田徑父親後，便跟其「妹妹」小如(何思慧飾)一起練習田徑，但小如又因發現陽陽戀上其男友紹恩(張睿家飾)而導致兩姊妹關係起了變化。後來陽陽更離開家庭、放棄田徑，跟隨經理人兼前學長吳鳴人(黃健瑋飾)入了娛樂圈當藝人，縱使她表面是放縱自己，但心裡實際是有個解不開的心結，就是其親生的法籍父親....。

縱使是鄭有傑的第二部作品，但全片風格非常靜態，且實驗味濃，明顯是一齣獨立製作。然而作為新晉導演，整體成績已算不俗，故事情節頗為集中，意念及方向清晰，而在多場戲中，他經常採用手搖及長鏡頭來拍攝，故效果除帶來真實感之餘，也能捕捉演員在片中的情緒，從而拍出戲味。另全片最大功勞的，絕對是法籍攝影師包軒鳴，他的攝影手法也為片中帶有迷幻的感覺，而那種迷幻帶出來效果卻是極其美麗之餘，也很有藝術氣質，頗叫人欣賞。此外，影片是以張榕容由頭帶到尾，雖她之前演出經驗不算多，但已是近年冒起得很快的年輕女演員，且去年已憑《渺渺》提名過金馬獎的「最佳女主角」，而今趟她在片中的表現可說是非常出眾，雖她本身就是中法混血兒，故在某程度上可能是演回自己，但她的多場內心戲中也演得絲絲入扣，表情非常豐富，從而也增強了說服力；另一位較為突出的演員是飾演經理人的黃健瑋，其角色表面上很滑頭，但實際是大好人一名，對陽陽完全出於關懷及愛護，而他則完全地演活了該角色的性格，神髓上捉得非常準確，不搵不火，令人印象深刻。

此片絕對是今年台片其中一部佳作，也是值得觀賞的一部青春片作品。然而唯一要投訴的是，導演在片中實在用得過多大特寫close-up鏡頭，縱使是能清楚地捕捉演員的表情和情緒，但實在是沒必要用上太多吧，希望他拍下一部作品時能盡量改善。

再生號(Written By)

當今香港編劇界中，韋家輝絕對是殿堂級地位，從之前無綫劇集《大時代》，已顯出其驚人的創作力，從而成為電視劇中之經典。後來跟杜琪峯合組銀河映像，便不斷在題材上作出嘗試及尋求突破，且每每均叫人驚喜，如《一個字頭的誕生》、《暗花》、《非常突然》、《大隻佬》及《神探》等等。但當他離開銀河映像，獨自拍了一系列的賀歲喜劇，成績均讓人失望，其中以《喜馬拉亞星》最為不堪入目，簡直是世紀大劣片一齣。今趟他再夥拍劉青雲，獨自拍了一齣此新作，以靈魂及煽情為題，在慢工出細貨的情況下，在劇本和導技兩方面皆出乎意料之外。

此片可說是一齣「小說」電影，湯樂兒(閻清飾)自十二歲那年，因一次車禍中瞎了眼，爸爸湯有亮(劉青雲飾)更喪了生，自此跟媽媽(林熙蕾飾)及弟弟相依為命。後來她大學畢業後，因仍思念爸爸關係，便寫了篇小說讓他重生，而小說中的湯有亮因盲了眼、家人又去世，故又寫了篇小說，希望可以令一家能「團聚」。好景不常，現實中的媽媽及弟弟又因意外喪生，故樂兒又在小說中說爸爸的菲傭意外喪生，從而把她自己「入」了小說中成為爸爸的傭人，本可以透過小說中的小說，可以令一家可以團聚，但可惜卻犯了靈界規條，從而令整件事急轉直下之餘，在真實世界中的她對自己的生與死作出抉擇....。

故事看來好像非常抽象，很深奧難明，但若果能留心兼集中精神地觀看的話，是不難跟進的，始終全片都是要帶出一些主旨，就是要放下、要向前看，而不要一直只思念過去，不然的話人生只會越來越痛苦。其實整體上，韋家輝的劇本結構是非常豐富，另類兼大膽創新之餘，卻帶有深度及層次感，從而讓人看時看後帶有一種思考力，不斷研究小說裡的小說情節。除劇本出色外，今趟他的導技處理方面的確比之前的幾部作品成熟很多，即使一些細微的情節也頗為清晰，全片最欣賞的卻是幾段靈界場面，其視覺效果非常美麗，另Tina Baz剪接及Xavier Jamaux配樂(尤其李敏的鋼琴演奏)也很有水準。

眾演員之中，以劉青雲及閻清的演出較佳。前者縱使局部表情帶有點過「激」，但論整體表現仍是保持水準，且他扮演盲人也算似模似樣；至於後者則較清新自然，縱使是新演員，但卻表現得恰如其分，加上羅敏莊負責替其配音和獨白，兩者聲音及表現的結合也頗為合襯，從而看得舒適。反觀郭藹明配林熙蕾則有點突兀的感覺，郭的聲線跟林本身總覺不太合襯，還是之前郭少芸替她配音較好些。

從編劇角度看，此片是繼《大隻佬》和《神探》後又一突破之作；而導技方面，縱使不像之前《一個字頭的誕生》般帶有瘋癲怪雞兼「玩野」，但勝在精密和細心，且整體拍攝效果甚佳，除可說是他的代表作外，也是今年港產片中的難得佳作。

從《大隻佬》、《神探》到現此片，每次觀看韋氏的作品，都總讓我對劇情上作出思考及研究，個人而言，是一件賞心樂事的。

新宿事件(Shinjuku Incident)

一直以來，每逢有爾冬陞的新作出現，總會有一定的期待，他過往的作品皆有質素保證，尤其處理較為寫實的劇情片，如早期的《癲佬正傳》、《人民英雄》，到近期的《旺角黑夜》及《門徒》，全屬高水準佳作。而今趟則跟成龍合作拍攝，全片以日本取景的《新宿事件》，也同樣令人看得震撼之作。

故事以成龍飾演的鐵頭，為要找尋其失散多年的女友秀秀(徐靜蕾飾)，從而偷渡日本，更投靠其好友傑(吳彥祖飾)，及後發現秀秀已嫁給黑幫份子江口(加藤雅也飾)。鐵頭為了生計，而跟一班中國同胞幹些偏門生意，更在新宿建立強大勢力，也因而惹起警察北野(竹中直人飾)的注意。其間，好景不常，傑因一次無意得罪台灣大佬(高捷飾)而弄致斷手兼毀容，從而令其性格大變之餘，也因此令新宿此地方風雲變色，更改變了鐵頭日後的命運....。

縱使外間大多認為此片很說教或探討新移民的寫實苦況，但我卻倒不如說此實屬以中日黑幫之間的仇殺為主。由前段成龍跟一班同胞如何維持生計、到慢慢建立勢力、以及如何跟日本黑道周旋，均很有劇力，另多場街頭群毆場面及兩段成龍殺人場面也拍出緊張逼力。雖後段情節有點減弱乏力，且影片局部(如吳彥祖和高捷的斬手場面)的確有點賣弄血腥暴力，另尾段的大型黑幫撕殺場面也有點過長，但幸而仍拍出震撼氣氛，故也不致於影響整體成績。

演員方面，今趟成龍在爾冬陞的改造下，在片中變成一位不懂武功的普通人，雖表現未至於非常出色，但卻演得稱職，也明顯看出其努力、用心和投入地演出。反觀吳彥祖卻是全片中演出最佳及最搶鏡的一位，由初期的膽小鬼，到後期化為人妖妝及變得心理不平衡周圍搞事，整個角色轉變過程他能完全地捉到用神，演繹得非常入型入格兼出位，令人刮目相看，看來明年金像獎的「最佳男配角」，他必定是大熱之一。

總括而言，此片雖不是爾冬陞的最佳作品，也不及之前《旺角黑夜》和《門徒》般出色，但仍是保持水準兼可觀之作(至少仍可提名「最佳導演」)。再者，起碼難得看到成龍肯為爾冬陞轉型，不再表演其招牌雜技式動作、不再扮演「超級英雄」、且更願意在片中慘痛地死去時，已是值得鼓勵了。