Michael Clayton(敵對同謀)

由Sydney Pollack監製兼有份演出律師行大老闆一角，一齣以涉及律師行黑幕為題，並獲得今屆奧斯卡多項大獎提名之作。題材其實類似以前John Grisham小說改編、Tom Cruise主演的1993年影片《The Firm》(同樣是Pollack的監製、導演作品)，同樣較為驚慄劇情、及以節奏緊張刺激為賣點。

影片是以George Clooney飾演的Michael Clayton為主線，他於紐約一間大型律師行為"The Fixer"，專門負責追查不同類型的案件，及用一些骯髒手段替客人解決各種問題等。然而，在一次處理一宗龐大的農藥公司U/North集體訴訟案時，卻發現律師行內的一些黑幕，而此陰謀是涉及內裡大律師Author Edens(Tom Wilkinson飾)及Karen Crowder(Tilda Swinton飾)。正因為此案，除了惹上殺身之禍外，更因此而改變了Clayton的處事手法及其一生...。

此片的導演是Tony Gilroy，他是編劇出身，曾編寫過《The Devil's Advocate》(同樣是以律師行黑幕為題)及《叛諜追擊》系列，而今趟是他首齣導演作品，雖局部情節有點瑕疵，但卻尚算流暢，開首那段獨白帶有非常的壓場感，之後部份驚慄場面也拍出應有的懸疑氣氛，結局平淡中也見精彩絕倫。其實在那些場面中，James Newton Howard的配樂也要應記一功，他的多場重型低音的音樂效果令片子增添了緊張氣氛(尤以開首那段最佳)，也令觀眾看得投入。演員方面，George Clooney由頭帶到尾，其內歛演出的確不俗，絕對恰如其分，但若說要憑此片奪影帝則未至於；反觀Tom Wilkinson及飾演反派的Tilda Swinton則表現出色，前者戲份不多但夠放，後者更演活了緊張之餘又要保持鎮定的表情。

縱使整體雖並非特別出色，甚至相信不會於奧斯卡當晚贏得主要大獎。然而，若以新導演來說，影片已達到應有的水準，至少佈局出色，氣氛濃厚，無甚冷場。

King of California

坦白說，選看此片的原因，純粹是為了Michael Douglas而已。他是筆者最為喜愛的演員，從他以往的驚慄劇情片(《Fatal Attraction》、《Basic Instinct》及《Disclosure》)、到反派演出(《Wall Street》、《Falling Down》及《A Perfect Murder》)、甚至喜劇(《The American President》及《The In-Laws》)等，他每次均有出色的表現，也顯出他是一位全能的演員(相信是他父親Kirk Douglas的遺傳有關)。而今趟此新作，是Alexander Payne(曾執導《About Schmidt》及《Sideways》)負責監製，執導的乃是新人Mike Cahill。然而，效果卻相當不俗。

故事描述Charlie(Michael Douglas飾)剛從精神病院出來，因期間在一本西班牙書裡發現了一張藏寶圖，而那些所謂寶藏則埋藏於加州其中一個地方，於是他則慫恿其女兒Miranda(Evan Rachel Wood飾)助他一起去找尋和發掘，縱使她對其父親所說的話半信半疑，甚至對他的神經質性格有點兒吃不消，但仍不斷地去盡女兒的責任幫助他....。

題材本身雖較為黑色類別，卻拍得很小品式，除了主線是尋寶過程外，編導也著重父女間之感情描寫，從彼此間之對話，到間中有些意見分歧的衝突，至衝突過後互相諒解，也描述得相當深入，而兩位演員也帶出彼此間之默契。Michael Douglas的鬍鬚造型甚為特別之餘，也把神經質的角色性格演得甚為可愛討好，甚至可說是片子完全由他作為主導的；另一位新晉女星Evan Rachel Wood也帶有清純氣質，且在Douglas的帶動下，演活了對父親性格之疑惑和矛盾，其表現投入得令人欣賞(說到此，不妨留意她之後擔正演出的音樂劇情片《Across the Universe》吧)；此外，另飾演Douglas之拍擋的黑人演員Willis Burks II，縱使戲份不多，卻很搞笑搶鏡。

作為新晉導演的Mike Cahill首部作品，縱使整體不算特別出眾，但作為獨立製作，劇情卻非常自然流暢，有板有眼，輕鬆小品之餘，也看得甚為清新舒服。

The Diving Bell and the Butterfly(潛水鐘與蝴蝶)

之前在康城影展及金球獎中奪得「最佳導演」，也是今屆奧斯卡大熱作品《The Diving Bell and the Butterfly》，確實是一齣非常感人的電影。影片是真人真事改編，以Mathieu Amalric所飾演的Jean-Dominique Bauby，因一次中風而導致全身癱瘓，只有左眼能眨動，正當他已最絕望而想了結其生命之際，幸得到其家人及言語治療師Henriette(Marie-Josee Croze飾)的不斷幫助及鼓勵下，令他的意志重新站立起來，利用他剩餘時間去寫一本自傳式小說，把他的經歷一一記錄下來，希望能流傳百世。

導演Julian Schnabel的拍攝手法頗為特別，首段完全以鏡頭視為主角的眼睛，再配上他本人的獨白來表達其心聲，視覺效果凌厲之餘，也令觀眾自己感覺像在置身於那位主角當中，加強了感染力及真實感；直到中段才開始影出他癱瘓後的外貌，再以時空交錯形式去回憶他癱瘓前的生活，如在時裝雜誌【ELLE】當總編輯時的景況、及他與家人的和諧生活等等。整體雖帶有煽情，幸而導演卻間中放些輕鬆的音樂來中和慘痛的氣氛，從而感覺上不至於那麼沉重。法國影帝Mathieu Amalric也表現出色，其殘廢造型也相當逼真，縱使只用左眼演戲，但仍非常地入型入格，增強說服力之餘，也能博得觀眾之同情；此外，飾演治療師的加拿大女演員Marie-Josee Croze，之前於2004年已憑著《The Barbarian Invasions》奪得康城影后，其演技已不容置疑，而今趟更表現稱職，表情也帶有感性，尤以她助男主角用一隻一隻字母拼出字句那幾段，更是全片的神來之筆。

總括而言，此是一齣煽情之餘又帶有勵志性的電影，從影片的主人翁中，帶出了一些訊息，就是當你去到絕望時也不應放棄，更不要消極地去結束其生命，反而要積極地去面對人生，盡自己最後能力去做一些有意義的事情，作為對後人的良好榜樣。

Charlie Wilson's War(韋氏風雲)

又一齣以阿富汗內戰為題的電影(之前《Lions for Lambs》及《The Kite Runner》已是)，今趟此片則以真人真事改編，80年代為背景，由Tom Hanks飾演的德州國會議員Charlie Wilson為主線。從起初他是一名玩世不恭的花花公子，到後來因受社會名流Joanne(Julia Roberts飾)及一名CIA人員Gust(Philip Seymour Hoffman飾)的介入和影響，從而變為去全力推動解決中東戰役問題的人民英雄....。

導演Mike Nichols以輕鬆手法去處理此類型的敏感題材，而喜劇感一向是他的專長，故今趟也帶出應有的效果。此外，負責此片編劇的Aaron Sorkin也寫得相當出色，其實從他過往編寫的作品，如《A Few Good Men》、《The American President》(也是筆者的all-time favorite)、及劇集《The West Wing》，都可看出他強於處理政治喜劇/劇情片，而今趟的劇本卻表達得相當聰明，把嚴肅題材弄得非常有幽默感，對白精警有張力，輕鬆之餘也帶出當地戰局的景況及推動和平等主題。

除此此外，影片另一賣點當然是兩大影帝(Tom Hanks、Philip Seymour Hoffman)加一位影后(Julia Roberts)，而三人在戲中均表現出色，其中以Philip Seymour Hoffman的造型及表現皆最為突出的一位。此外，兩大影帝之間的多場對手戲也擦出火花(尤其以他倆在辦公室那場戲更最為精采絕倫)，彼此間明顯有默契；至於Julia Roberts雖戲份不多，但其名流高貴造型帶有氣質之餘，另她的活潑式演繹卻甚為養眼；當然，後段三人同台也是全片的高潮所在。

縱使影片以文戲及對白為主，但整體強而有力、乾淨俐落且毫不沉悶，加上編、導、演皆有水準，從而造就一齣頗為出色的War/Comedy/Drama。

Best of 2007

經過連日來的精心挑選及多重考慮後，以下則是最後選出我個人的2007年十大：

1) 《神探》(香港) - 杜琪峯及韋家輝繼《大隻佬》後另一齣有深度兼帶有思考力的作品，韋家輝的劇本創作才華果然厲害，劉青雲的演技超卓有突破。

2) 《色，戒》(台灣/中國) - 李安又一齣深情而又非常美麗的作品，充滿藝術感之餘，梁朝偉及湯唯皆有極佳的表現。

3) 《4 Months, 3 Weeks and 2 Days》(羅馬尼亞) - 去年康城影展的最佳影片，充滿寫實感之餘，也帶出墮胎之問題，非常有意思的一齣影片。

4) 《跟蹤》(香港) - 游乃海首部作品一鳴驚人，劇本紥實，節奏明快無冷場，任達華造型突出，梁家輝反派搶鏡，新人徐子珊也令人眼前一亮。

5) 《Ratatouille》(美國) - Pixar的動畫一向都有水準保證，而此片除題材新鮮兼畫工美麗外，另主角老鼠仔Remy也非常地鬼馬生動，且帶有人性化。

6) 《Once》(愛爾蘭) - 小品式的音樂劇情片，歌曲動聽，兩位非專業演員也表現自然，是獨立影片中的難得佳作。

7) 《門徒》(香港) - 爾冬陞拍寫實片依然到家(本人到現在仍不認為此像一齣教育電影)，毒品資料非常詳盡之餘，局部場面也帶有震撼效果，另吳彥祖、張靜初及古天樂皆有表現。

8) 《American Gangster》(美國) - Ridley Scott果然有大師級風範，處理此類型黑幫片依然有氣勢，Denzel Washington演一代梟雄也非常有霸氣。

9) 《2 Days in Paris》(法國) - 輕鬆愛情喜劇，搞笑之餘也帶出美法之間的不同文化問題。

10) 《不能說的‧祕密》(台灣) - 作為周杰倫首部執導作品，卻欣賞他的拍攝手法有自己的一套，整體出奇地好看之餘，其中以「鬥琴」一段拍得最為精彩，更顯得他的強項。

C+偵探(The Detective)

彭順過往獨立執導的影片中，作品基本上祗有泰國片《One Take Only》、港產片《死亡寫真》及《妄想》，然而那幾齣的成績均非常參差。而今趟夥拍郭富城的懸疑片《C+偵探》，出來效果則令人有所驚喜。

全片以泰國唐人街為背景，以郭富城飾演倒霉的私家偵探陳探為主線，一次接了肥龍(成奎安飾)的一宗女性照片案件，卻發現原來是涉及一宗連環兇殺案，他所調查的大部份有關的人均一一離奇地死去，到後來再發現背後原是一宗大陰謀....。

彭順今趟明顯在劇本上放了不少心機，片中每個場面及每位人物的死亡經過均文代得很清楚仔細，沒有什麼犯駁之處。另由於導演本身是拍廣告出身之關係，故對影像風格顯然地重視，他的御用攝影師Decha Srimantra用上黃色低沉畫面來突出泰國唐人街的舊式景象，同時也帶出緊張懸疑格局；另Jadet Chawang及Payont Permsith處理的配樂效果甚有風格化，也帶動觀眾有追看性的感覺。此外，或許導演之前拍得太多《見鬼》系列的關係，故在此懸疑片中，還忍不住要加插了一些靈異鬼魂影像，縱使是沒有此必要，但這也算是交代了該女死者如何因不甘雜奇死去，而要向其害她的人進行報復而已。

郭富城今趟表現也恰如其分，縱使不及之前《三岔口》及《父子》般深情，但其泰國華僑的造型卻似模似樣；廖啟智的泰警也演得出色，他跟郭富城的多場對手戲顯出彼此間之默契。其實，演員間之交流是非常重要，假若沒有廖啟智演技的帶動，相信郭富城也許不會演得如此出色的。

縱使整體仍有點沙石，但作為懸疑鬼魅片，此片其實已算是水準之作。當然，若說彭氏兄弟最出色的作品，絕對仍是其首部泰國片《無聲火》(Bangkok Dangerous)及首集《見鬼》了。

American Gangster(犯罪帝國)

由Ridley Scott執導，兩大影帝Denzel Washington及Russell Crowe再度攜手合作(他倆對上一次合作是1995年科幻網絡驚慄片《Virtuosity》)的最新一齣史詩式黑幫警匪片。

故事以70年代的紐約為背景，真人真事改編，由Denzel Washington飾演的黑幫人物Frank Lucas為主線，從他如何由跟班轉為首腦、之後不斷以毒品市場去建立其王國、到最後由Russell Crowe所飾演的警探Richie Roberts將他蠅之於法作為終結。題材很類似當年Al Pacino主演的《Scarface》，同樣以一代梟雄的發跡史為骨幹；另Washington及Crowe之間的正邪對立則帶有《Heat》裡Al Pacino及Robert De Niro的影子。

縱使影片本身的確有點兒過長(157分鐘)兼對白過多，但整體毫不沉悶之餘，Ridley Scott的拍攝影像風格卻凌厲廣闊，拍出黑幫氣勢來，很有《教父》式的感覺。此外，片中的重型配樂也是一貫Scott氏兄弟的沉重風格，也正好配合戲中的黑幫氣氛。

全片明顯是Denzel Washington的個人表演，其實從他以往影片中演繹的正義警探、及在《Training Day》飾演的賤格差人(也是憑該片奪奧斯卡影帝)，其演技向來都是一流，而今趟更沒有欺場，他於片中飾演的黑幫大佬，由頭帶到尾，表現非常地有霸氣之餘，更帶有壓場感。相對之下，另一主角Russell Crowe的警探卻因此而比下去了。

此片是Ridley Scott繼《Gladiator》後另一齣非常有氣勢的作品(縱使我個人卻喜歡其小品式的《Matchstick Men》多些)，加上淨看Denzel Washington的演出都已值回票價了。